РазделV. Интерпретация архитектурного наследия Древнего Египта в раннем советском зодчестве (1918-1930-е гг.) Революция 1917 г. оказала решающее влияние на развитие культуры и стала новым этапом в творчестве крупнейших ее представителей. Искусство нуждалось в новой символике, не связанной в сознании современников с монархией, капиталистическим прошлым и христианской иконографией. На примере классических форм египетской монументальной архитектуры – пирамиды и обелиска – в этом разделе рассмотрена их культурная адаптация в начале советской эпохи. Проведены параллели с широким распространением этих форм в эпоху Великой французской революции (1789-1794).
Сильнее всего это отразилось на облике Москвы, ставшей столицей страны (1918). К первой годовщине Октябрьской революции (7 ноября 1918 года) на площадях Москвы было открыто 12 монументов, наиболее значимым из них считается обелиск, посвященный Первой Советской Конституции - первое приспособление обелиска под революционный памятник. Этот «Обелиск Свободы» был создан архитектором Д.Осиповым и скульптором Н.Андреевым. Памятник «Революционным мыслителям и деятелям борьбы за освобождение трудящихся» (арх. Н. А. Всеволожский, Москва, 1918) представлял собой переделанный по предложению Ленина в духе идеологических задач времени «Романовский обелиск». Обелиск как простейшая форма мемориала получает колоссальное распространение в силу простоты, лаконичности и величия своего образа. Он становится одним из символов советской монументальной архитектуры.
Более величественная, но в ХХ веке редкая форма мемориала – пирамида - возникла в сознании художников и архитекторов при разработке проекта важнейшего памятника революционной эпохи - Мавзолея Ленина. Участвовавшие в конкурсе архитекторы Ф.О.Шехтель и А.В.Щусев актуализируют пирамиду как основу проекта мавзолея. Ф.О.Шехтель в основу своего проекта положил классическую египетскую пирамиду. Утвержден и реализован был проект мавзолея А. Щусева, чей проект ближе к ступенчатой пирамиде, отдаленно напоминающей пирамиду Джосера в Саккаре эпохи Среднего Царства, а также гробницу Кира II Великого в Пасаргадах (Месопотамия) эпохи правления Ахеменидов.
Новым идейным смыслом был наполнен выдающийся проект, использующий форму пирамиды как символ просвещения и божественного знания, воплотившийся в плане «Дворца культуры пролетарского района» ярчайшего русского архитектора эпохи авангарда Ивана Леонидова. Его проект представляет собой правильную пирамиду из стекла. Этот проект, являющийся частью воплощения города будущего, «Города-Солнца», соотносится с утопией Кампанеллы и содержит попытку переосмысления Леонидовым искусства Древнего Египта с его культом Солнца и пирамидами. Проект не был реализован, но отражение идей Леонидова можно встретить и в стеклянной пирамиде Лувра, и в музее славы рок-н-ролла в Кливленде (Огайо) архитектора Йо Минг Пея.
Особое внимание уделено в работе оформлению станции метро «Кропоткинская» (1935). Арх. Алексей Душкин новаторски использовал в интерьере станции лотосовидную форму колонн, которые при пересечении с плафоном образуют пятиконечные звезды. Архитектор развивает идею гипостильного зала храма Амона в Луксоре. Новация этого образа, вписанная в формы конструктивизма, соединенная со световым решением – ведущим композиционным элементом, позволила А.Душкину создать подлинный шедевр (Сталинская премия 1941г.)
Таким образом, в советской архитектуре формы монументальной архитектуры Египта приобретают новый идейный смысл, подчеркивают гражданскую, воспитательную и патриотическую значимость мемориальных комплексов и возрождают свою исконную функцию носителя памяти. А мавзолей приобретает культовое назначение, тем самым, возрождая утраченную историческую роль. Египетские формы в качестве мемориала привлекали многих выдающихся зодчих на протяжении всей истории архитектуры, и эпоха революционной России стимулировала их использование. Если Шехтель и Щусев, воспитанные на архитектуре историзма и культуре уходящего XIX века в своих проектах предлагали путь имитации, то архитекторы 1920-1930-х гг. идут по пути интерпретации этих форм в русле современного зодчества.
В заключении подводится общий итог исследования, определяется круг проблем, требующих дальнейшего изучения и формулируются выводы.
В диссертационной работе предложено первое в отечественном искусствознании монографическое исследование «египетского стиля», рассматриваемого в широком контексте развития мировой художественной культуры. В исследовании выделены основные этапы его формирования и эволюции. Выявлено особое место египетского стиля и показано его значение в западноевропейской и русской культуре. Впервые рассмотрена совокупность исторических предпосылок, повлиявшая на его формирование и распространение. Расширен круг источников за счет малоизвестных памятников архитектуры.
Широкий круг сопоставлений позволил выявить основные копируемые памятники Древнего Египта, которые послужили образцом для многих европейских и русских архитекторов. Храм Хатхор в Дендера, Храм Амона в Карнаке, Храм Амона в Луксоре - это основной ограниченный круг восприятия памятников, ставший квинтэссенцией египетской архитектуры. В диссертации предпринята попытка понять значение формы пирамиды и обелиска для архитекторов и художников различных эпох. Определить философский, культурологический и литературный контексты и их значение для искусства и архитектуры.
Отдельно рассмотрены элементы, заимствованные европейской культурой у египтян и используемые одновременно с классическими. Прослежено формирование своего собственного видения и стилизации архитектуры древней цивилизации, ее распространение в Европе и попадание в Россию, где приобретается новый смысл в начале ХХ в.
Предлагается новая интерпретация известных памятников и работ художников. Как объект «египетского стиля» рассмотрены постройки в усадьбе Кузьминки, «Египетский павильон» - уникальный в виду своего раннего появления (1813). Рассмотрен ряд объектов архитектуры, иллюстрирующий опосредованное использование египетских мотивов – тип пирамиды с дорическим портиком. Выявлена важность египетских мотивов в творчестве Ф.О.Шехтеля. Особо отмечены работы и проекты архитектора Л.А.Чернышева, творчеству которого характерно тяготение к настоящей «египтомании». Проанализировано использование египетских мотивов в советскую эпоху – проекты И.Леонидова и А.Душкина. Таким образом, в исследовании выявлен важнейший ряд примеров, демонстрирующих важность наследия архитектуры Древнего Египта, монументальный и вечный образ которой, до сих пор несет вдохновение для художников.
Список опубликованных работ по теме диссертации:
1.Дубровина В.А. Истоки и формирование «египтомании» в художественной культуре Западной Европы //Дом Бурганова. Пространство культуры. Научно-аналитический журнал. 2011. №1. С. 101-111. 0,6 п. л.
2.Дубровина В.А.Интерпретация архитектурного наследия Древнего Египта в раннем советском зодчестве (1918-1930-е годы) // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда: Вестник МГХПА. 2011. №2. С. 174-183. 0,7 п. л.
3.Дубровина В.А. Египетские мотивы в русском искусствеXVIII– первой четверти ХIХ века // Дом Бурганова. Пространство культуры. Научно-аналитический журнал. 2011. №3. С. 62-74. 0,6 п.л.
4.Дубровина В.А.Образ Клеопатры в русском живописном портретеXVIII– началаXXвеков // Театр. Живопись. Кино. Музыка. Альманах РАТИ. 2011. №3. С.77-88. 0,5 п.л.
Тезисы:
[8] Нащокина М.В. Русский масонский сад. // Русская усадьба. Сборник ОИРУ, № 12 (28). М., 2006. С. 497-536
Турчин В.С. Французское искусство от Людовика XVI до Наполеона. L´ancien regime, революция и империя. М. 2007 перейти в каталог файлов
| Образовательный портал
Как узнать результаты егэ
Стихи про летний лагерь
3агадки для детей |