Дизайн интерьера стили, тенденции, материалы. Особо автор хочет поблагодарить журналы salon-interior
 Скачать 182.73 Mb.
| Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |
| Интерьер . Своеобразные особенности Модерна ярко проявились ив прикладном искусстве, в частности в мебели, осветительных приборах. Ведь Модерн декларировал проектирование жизненной среды человека водном стиле до последних мелочей. Дом изнутри и снаружи оформлялся как цель- «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Головокружительная лестница церкви Саграда Фамилиа и головокружительный шкаф от Carpanelli (Италия) – головокружительный интерьер Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е ный художественный объект, пригодный для нормальной жизни. И прихотливость форм не должна была противоречить комфорту и практичности вещей. Как когда-то в искусстве Рококо, Модерн стремится к максимальному синтезу всех частей интерьера. Мебель буквально выходит из стена отдельные предметы воспринимаются как акценты в единой композиции помещения. Ниши и полки не только на стенах, но и на каминах, шкафах, буфетах, диванах. И всюду можно поставить лампы, или вазы, или декоративные безделицы, производство которых переживает настоящий взлет. Портьеры, обивка мебели, обои эпохи Модерна почти всегда с прихотливым растительным орнаментом, крупными цветками или японскими мотивами. Изысканными считаются палевые, серебристые, лиловые, серовато-зеленые цвета, неяркие, словно подернутые флером символизма и тайны. В дорогой мебели применялись ручная резьба, инкрустация, хрустальные панно. Но Модерн мог использовать как экзотические, таки самые простые декоративные материалы и породы дерева. Новый стиль не стремится к аристократичности. Рациональное Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Эта полка – очень стильная вещь, ни с чем этот стиль не спутаешь. Интерьерный салон № Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Везде на занавесках, на плитке, на стекле душевой кабины – изысканные цветы. Салон интерьеров «Арт-Рум». Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Ирисы дробятся и множатся в зеркале, текут по стене прихотливым потоком. Салон интерьеров «Арт-Рум». Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Типичная мебельная ткань эпохи Модерн. Стебли растений изогнулись и переплелись, цветы стилизовались до неузнаваемости, цвет обивки самый модный – блек- ло-линялый. Интерьерный салон № Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Этой на первый взгляд грубоватой мебели керамические вставки придают особую неотразимость. Бронзовые ручки мебели в виде бабочек – тоже элемент Модерна. Салон интерьеров «Арт-Рум». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е фабричное производство серийной мебели требовало упрощенных форм и рентабельного декора, зато развивалось быстро, так что позволить модную обстановку могли люди и среднего достатка. Мебель эпохи Модерна требует декора в соответствующем стиле ирисов, тюльпанов и чертополохов на обивках и вставках. И хотя форма кресла могла напоминать о Луи XV или Наполеоне III, тем не менее даже завиток на его спинке Модерн трактует по-своему. Для Модерна характерны изгибы растительных форм в беспрестанном и прихотливом движении. Ножки кресел обычно изогнуты, нов поздних образцах мебели могут быть и прямые. Сегодня, когда речь заходит о Модерне, перед глазами непременно возникают витражи с переплетающимися листьями и стилизованными цветами. Ведь витражи – это самый излюбленный элемент этого стиля. Так что интерьер в стиле Модерн получается очень даже затратным, но Модерн, конечно, стоит этого. Кресло в стиле Модерн, Россия, начало ХХ в. Ольха, береза, массив, тонировка под красное дерево, резьба, шелк. Музей Мебели (Москва). Витраж Модерн (техника «тиффани»). Художник Св. Михайлова. Каждый большой лист стекла художник рассматривает на просвет, чтобы отыскать фрагмент с нужным рисунком, который войдет потом в витраж. Студия Светланы Михайло- вой Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Витраж Модерн (техника «тиффани»). Художник Св. Михайлова. В витраже использованы оптические свойства прозрачного стекла – преломление из-за сложного, неровного рельефа. Студия Светланы Михайловой». Витражная вставка в дверь Нарциссы техника «тиффани»). Пропорции двери позволяют применить излюбленную пропорцию Модерна – узкий и длинный прямоугольник. Студия Светланы Михай- ловой». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Эмиль Галле (1846–1904 ). На эпоху Модерна приходится расцвет творчества Эмиля Галле. Имя Эмиля Галле в нашей стране, к сожалению, больше известно узкому кругу знатоков и коллекционеров, нона антикварных аукционах, в кругу ценителей, в Эрмитаже имя Галле звучит с оттенком почитания. Эпоха Модерна вообще отличалась особым вниманием к художественному стеклу, этому замечательному пластическому материалу. Многие художники экспериментиро- Люстра с изображением вишневого дерева. Репродукция Эмиля Галле, производит Art-Galle (Румыния. Четырехслойное стекло выдувание в форму, травление, гравировка, химическое матирова- ние фоновой и внутренней поверхности. Оправа – бронза литье, чеканка, резьба. Эмиль Галле основал свое производство в Румынии, несколько фабрик сохранилось и до наших дней. ООО «Троянец». вали в этой области и добились удивительных результатов. Но, пожалуй, никто, кроме Галле, не достиг таких вершин. Его стекло говорило и пело шелестом листьев и трепетанием стрекоз, объемностью и выразительностью образов и настроений. Обилие приемов просто не поддается перечислению техника опалового стекла с изумительным сапфировым оттенком, камейная резьба по многослойному стеклу различных цветов и фактур, кислотное травление и гравирование, впекание пластин, фольги и порошка из золота, эмалирование, Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Комод коллекции Liberty (производит Medea, Италия, портрет певицы Иветты Гильбер, которую запечатлел в своих работах Аде Тулуз-Лотрек, нежный пастельный колорит – интерьер в стиле Модерн Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Ев том числе и перегородчатое. И еще масса живописных технологических эффектов в виде пузырьков и трещинок придавали неповторимость каждой его работе. Эффект легкости и хрупкой утонченности, свойственный изделиям из стекла, как нельзя лучше отвечал стремлению мастеров Ар-нуво к открытости интерьера, к его наполненности светом. С цветным художественным стеклом интерьеры приобрели насыщенное эмоциональное звучание. Тиражная графика. Мир Модерна сформировал новый тип художника – универсальной артистической личности, мечтателя и практика одновременно. Художник той поры был архитектор, дизайнер мебели, книжный график, создатель скульптуры, майоликовых панно, мастер архитектурного оформления интерьера и торговых витрин, теоретик, поэт, драматург, создатель шрифта, ювелирных украшений, театральных плакатов. Стиль Модерн прямо причастен к чрезвычайно широкому подъему тиражной графики. Литографированный рисованный плакат, выполненный первоклассными мастерами, вторгается на улицы, расцвечивая и иллюминируя городскую среду. Это были: во Франции – Ж. Шере, П. Боннар, Ф. Бу- иссе, Л. Капьелло, ТА. Стейнлен, А. Тулуз- Лотрек, А. Муха, в Германии – Л. Бернхард, Б. Пауль, О. Фишер, Ф. Штук, в Англии Д. Харди и Дж. Хассел, в США – У. Бредли, М. Пэррис и другие. Яркий представитель постимпрессионизма Анри де Тулуз-Лотрек (1864– 1901). В его полотнах и литографиях нате- мы быта парижской богемы (актеров, циркачей, завсегдатаев кафе) язвительная ирония подчеркнута острой композицией и выразительным рисунком. В 1892 г. афиши Тулуз- Лотрека с певцом кабаре Аристидом Брюа- ном произвели в Париже настоящий фурор. На площадях и бульварах города глаз моментально выхватывал его афишу, выполненную в броских, лишенных тональностей красках. Но если грубоватая лотрековская афиша с Брюаном вызывала одновременно восхищение и возмущение, то появление изящной афиши Альфонса Мухи с изображенной Сарой Бернар убедило парижан в том, что плакат может быть произведением искусства. Имя чеха и страстного чешского патриота Альфонса Мария Мухи (1860- 1939) , безусловно, ассоциируется со стилем Ар-нуво и Парижем той эпохи. И если архитектура стиля Модерн не получила в Париже всеобщего признания, то плакат Мухи завоевал сердца парижан буквально за одну ночь. Томная расслабленность женщин сего плакатов подчас напоминает болезненную смесь экстаза и смерти. Почти во всех женских образах Мухи присутствует более чем намек на фатальность. Изысканные, прихотливые, в затейливом узоре из нежнейших цветов и своих волос, эти женщины стиля Мухи вошли во всемирную галерею женских образов. Стиль Модерн, ив частности Ар-нуво, произвел опыт слияния европейской и вос- Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Ванная комната. Керамическая плитка коллекции Artworks, производит (Англия. Здесь все дышит творчеством А. Мухи. Салон интерьеров «Арт-Рум». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Керамическая плитка коллекции Artworks, производит (Англия). А. Муха ввел в моду романтические женские фигуры с ниспадающими волосами и печальными лицами. Салон интерьеров «Арт- Рум». Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Англия. У А. Мухи эта цветная литография называется Плющ (1901). Салон интерьеров «Арт-Рум». Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ точной художественных традиций. Изобретательность японских художников в использовании минимального количества красок для создания богатой цветовой палитры продемонстрировала западным художникам, что цветовую ограниченность литографии можно превратить из недостатка Рельефная плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Контур рисунка наносится художником на плитку вручную – так кондитер украшает торт кремовыми розочками. Салон интерьеров «Арт-Рум». в преимущество. Японские мастера показали также, что текст и картина могут составлять единое целое. Рене Жюль Лалик (В конце ХIХ в. ювелирное искусство украшений с бриллиантами переживает упадок. В моду входит бижутерия. В этой моде искусство Японии соединилось с небывалым интересом европейских художников к достижениям мастеров западного Средневековья, умело применявших растительные мотивы в декоративном убранстве. Художник, ювелир, график Рене Лалик был наиболее талантливым представителем этой натуралистской моды. Образы природы – лирические пейзажи, мотивы виноградной лозы, хризантем, жасмина – художник использовал во всех своих работах. Беспокойные насекомые словно жужжат с поверхности его ювелирных украшений. Осы, стрекозы, кузнечики пересекаются в них с летящими ласточками и ночными летучими мышами. Змея, с ее ползущими, прямо-таки модерновыми, движениями и особым смыслом в мифологии, занимает в его работах особое место. После Всемирной выставки в Париже 1900 г. внимание Р. Лалика, уже признанного и заслуженного мэтра декоративного искусства Франции, привлекли изделия из художественного стекла. Эмиль Галле, старше Лалика налет, писало нем, что тот привнес в ювелирное искусство обновление и, осмелюсь сказать, окончательно заложил основу образа современного украшения. Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Густав Климт (1862–1912) . Живопись и скульптура не так сильно, как архитектура и прикладное искусство, были затронуты стилем Модерн. Вскоре союз с символизмом, который давал содержание стилю в конце ХIХ в, распадается. Лишь немногие мастера начала ХХ в, следуя соб- «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Диадема Кузнечики была приобретена у Р. Лалика в 1903 г. и сейчас находится в музее К. Гюльбекяна в Лиссабоне. Столики лампа – коллекция Liberty (производит Medea, Италия. Такой интерьер мог быть в эпоху Модерна – нежные краски, текучие линии. ственной фантазии, создают свой мир причудливых образов стиля. Среди них – австрийский художник Густав Климт. В Климте венская сексуальность нашла своего величайшего поэта. Ни один художник его уровня не был столь открыто привержен воспеванию Эроса, и прежде Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ всего женщины – музы, вампира, сексуальной приманки и символа упоения. Задолго до экспрессионизма и сюрреализма Климт решился на откровенную демонстрацию сексуальности в искусстве, сделав ее лейтмотивом своего творчества. Томная, экзальтированная атмосфера фрейдистской Вены, казалось, отчетливо стимулировала художника поставить женщину и эротику в центр произведения. Искусство Климта словно состоит из борьбы противоположных импульсов – чувственного, исключительно натуралистического изображения человеческого тела и едва лине маниакальной жажды к заполнению холста сияющими загадочными орнаментами. Это борьба чувствуется даже в его портретах светских женщин ив великолепных, к сожалению, недооцененных пейзажах. В наиболее прославленных работах Климта, таких как Поцелуй, чувство и декоративное богатство соединяются в непревзойденном сплаве. Поцелуй считается апогеем золотого периода художника. В нем сияющие геометрические орнаменты, кажется, готовы поглотить человеческие фигуры. Обнявшаяся пара, облаченная в мозаичные одежды, изображена на щедром абстрактном фоне из золота и серебра. Напряженность атмосферы усиливается за счет глубокого контраста между натуралистическими и декоративными деталями. Реалистически написанные лица, руки и ноги влюбленных окружены плоскостями с абстрактным рисунком. И этот рисунок соответствует фактуре ткани и цветам. Шедевр Климта можно рассматривать не только как картину, но и как произведение прикладного искусства. Подобный подход отвечал идеологии венского Сецессиона – отколовшейся от официального искусства группы художников, желавших создавать свои работы в более экспериментальном виде. Сецессион проповедовал универсальность искусства истирание границ между его различными видами, родами и жанрами, а в конечном счете – между искусством чистыми функциональным. Ранние скандальные работы художника делили его аудиторию на две неравные части большую – яростных противников и небольшую единомышленников и поклонников. Поцелуй, ставший эмблемой венского Сецессиона, получив безоговорочное признание, на время примирили тех и других. Завораживающее золотое сияние, притушенный эротизм (на картине открыты лишь лица, руки и ноги Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Стеклянная мозаика Planetarium, серия Emphasis, производит Dune (Испания. В интерьере в виде росписи использован фрагмент Бетховенского фриза Г. Климта (1902). В нем Климт выразил всю радость жизни в страстных объятиях обнаженной пары ив богатстве декора из золотой и серебряной фольги, перламутра и осколков зеркала. Салон «Керамистика». Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Г. Климт. Поцелуй. 1907–1908. Керамическая картина из коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Салон интерьеров «Арт- Рум». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Г. Климт. Поцелуй. 1907–1908. Деталь керамической картины из коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Салон интерьеров «Арт-Рум». Керамическая плитка из коллекции Art- works, производит Original Style (Англия. Сегодня, ввек эклектики, рациональная эстетика виндзорского кресла только подчеркивает декоративность цветов Модерна. Салон интерьеров «Арт-Рум». Керамическая плитка Capitone серии Megalos, производит Dune (Испания. В плитке использовались сразу три неотразимых приема простеганный декор ка- питоне, черный цвет и золотой завиток Г. Климта. Салон «Керамистика». Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Керамическая плитка из коллекции Gaudi, производит Latina Ceramica (Испания. Если вдуматься, эстетика Антонио Гауди ближе стилю Ар-деко, чем стилю Модерн. Современные коллекции плитки это ярко доказывают. Компания Керамика для вас». Коллекция мебели Artdeco, модель Montparnase, производит Epoca (Испания. После раскопок в Долине царей полосатый рисунок на предметах интерьера стал считаться египетским. Настольная лампа решена в виде сосуда, ручки которого – модернистская стилизация кобры, готовой к нападению. Интерьерный салон № героев) и очевидная целомудренность изображения вызвали восторг публики, в том числе консервативной и пуританской. Сейчас женские образы Г. Климта и его золотой завиток можно увидеть везде – на керамических вазах и блюдах, на мебели и настенных гобеленах. И получается, что сто лет тому назад художник писал для нашего времени. Однако главная идея стиля Модерн о соединении художественного творчества и производства бытовых изделий заключала в себе внутреннюю неустойчивость. На практике резко разделяются дорогостоящие изделия и дешевые подделки, где штамповка и цветное стекло имитируют кованый металл и драгоценные камни. Одни становятся принадлежностью элитарного круга, другие массовой культурой, но машинное производство вызывает к жизни новый тип художественного творчества – дизайн, конструирование массовых изделий, наделенных стандартным уровнем качества. Эта рациональная эстетика в корне отрицает хрупкую декоративность стилистики Модерна. Постепенно эклектичный и элитарный стиль Ар-нуво стал вытесняться стилем Ар-деко (Арт-деко) , который не опускался до изготовления дешевых подделок и массового производства Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Ар-деко (Арт-деко) Изысканно-элитарный стиль, выросший из очищенного от чувственных излишеств стиля Модерн и вобравший в себя нечто из Неоклассицизма. Стиль круизов, танцев, автогонок. Источники дикая экзотика и стилистика новаторской сценографии дягилевских Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ балетов в Париже, которые в 1909 г. произвели революцию в умах и сердцах парижан, а также кубизм, фовизм, футуризм. И дизайн, связанный с массовым производством новой техники – автомобилей, океанских лайнеров, локомотивов и самолетов. В 1909–1913 гг. были созданы автомобили Генри Форда массового выпуска (модель T). Это явилось решительным поворотом от стилизации в художественном проектировании к функционально обоснованным формам, а с развитием авиации родилась новая эстетика аэродинамических объемов. В 1922 г. в Долине царей нашли гробницу египетского фараона Тутанхамона – на европейцев обрушились золотые потоки древнего искусства, которое производило на общество такое же сильное впечатление, как и обтекаемые формы новейшей техники. Эти две основные темы легли в основу  перейти в каталог файлов | Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |