Дизайн интерьера стили, тенденции, материалы. Особо автор хочет поблагодарить журналы salon-interior
 Скачать 182.73 Mb.
| Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |
| Постимпрессионизм . Вслед за импрессионизмом во французской живописи конца ХIХ – начала ХХ в. возникли течения, получившие название постимпрессионизм. Постимпрессионизм унаследовал у импрессионистов интуитивное чувство цвета, когда выбор цветовых созвучий приобретает эмоциональную атмосферу и чувственную силу внушения. Течение повысило интерес к философскими символическим началам искусства, к построению пространства, объема, к декоративной стилизации. К. Моне. Аржантей (1875). Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Ручная роспись художником-керамистом перед последним обжигом делает плитку немного шероховатой, словно она выполнена маслом. Салон интерьеров «Арт-Рум». «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Портрету актрисы Ж. Самари кисти О. Ренуара (1877–1878) сего вибрирующей, сияющей техникой письма необыкновенно подходят насыщенные солнцем интерьеры Прованса и керамические аксессуары производства L’Antica Deruta (Италия Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ При общих чертах творчество художников этого направления значительно отличается друг от друга. Поль Сезанн (1839– 1906) стремился выявить величественную устойчивость и материальность мира, закономерность его структуры, первобытную мощь природы. Винсент ван Гог (1853–1890) свой страстный социальный протест выразил в картинах, предельно напряженных по цвету, написанных порывистым, экспрессивным мазком. Даже пейзажи он наделял тревожным, нередко трагическим звучанием (Красные вино- «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Над креслом, которое производит Grifoni Vittorio (Италия, висит картина Поля Се- занна Гора Сент-Виктуар», написанная в 1900 г. Витраж Подсолнухи (техника «тиффа- ни. Художник Св. Михайлова. Современные художники охотно обращаются в своем творчестве к наследию постимпрессионистов, ведь их искусство не застывшая чужеродная форма. Оно может украшать и украшает наши интерьеры и сегодня. Студия Светланы Михайловой». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е градники в Арле»). Картина Подсолнухи, которые художник писал одиннадцать раз, стала своеобразным символом его живописи. Поль Гоген (1848–1903) воплотил свои мечты о гармонии мира, поэтическом единстве человека и природы в картинах на темы быта и легенд Полинезии. Творческие искания Гогена продолжили его ученики, проложившие путь символизму и стилю Модерн. «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). Картина П. Гогена Жена короля и современная мебель коллекции Golden Century (производит Epoca, Испания) создадут вашему интерьеру яркий богемный образ Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Модерн не путать с модернизмом). Обычно в мебельном магазине нас спрашивают Вам Классику или Модерн И делают при этом две ошибки. Понятно, конечно, что подразумевается – мебель в старинном стиле мы хотим посмотреть или современную А должны были спросить Вам Классицизм или Модернизм Путаница происходит потому, что Модерн и модернизм слова одного корня. Только означают эти слова разные понятия. Термин Модерн, стиль Модерн франц. Moderne, от лат. modernus – новый, современный) следует отличать от общего смысла слова современный и от понятия современное искусство – модернизма. Модерн – стиль архитектуры, включающий художественные течения и школы, охвативший различные направления художественной мысли в сценографии, искусстве рекламного плаката, монументально-декоративной живописи, декоративно-прикладном искусстве ив меньшей степени, в живописи и скульптуре на рубеже ХIХ - ХХ вв. Тогда как модернизм – это общее название ряда художественных направлений в мировом искусстве (ив большей степени в живописи и скульптуре) практически того же временного периода. В частности, модернизм это тот стиль Минимализм, стиль простых и современных форм, из-за которого и происходит путаница в мебельном магазине. (Подробнее о модернизме – см. Модернизм, или эстетические корни Ар-деко».) Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Модерн – это максимальный синтез всех частей интерьера мебели, посуды, светильников, текстиля. Интерьерный салон № 1». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Период Модерна относительно короток от концах гг. дог, когда Первая мировая война оборвала развитие стиля в большинстве стран Европы. Это крупное интернациональное идейно-художественное движение известно под названиями стиль Модерн в России, «Ар-нуво» («Арт- Нуво») в Бельгии и Франции, «Сецессион» в Австро-Венгрии, «Югендштиль» в Германии, стиль Либерти в Италии, Модерн стайл» в Великобритании, стиль Тиффани» в США и т. д. Уходящий ХIХ в. оставил новой эпохе в наследство полную неразбериху в эстетике в моде были буквально все стили и направления, которые отвечали тяге буржуазии к аристократической респектабельности. В конце века засилье этих используемых новых стилей превратило квартиры зажиточных горожан в некое подобие свалки стилей, рассчитанной на внешний эффект. Подражая Гансу Макарту, австрийскому художнику и законодателю мод, интерьеры обставлялись в романтическом стиле с помостами, тронными креслами, искусственными цветами (букеты Макарта»), плюшевыми занавесками, музыкальными инструментами, старинным оружием и резной мебелью в Нео-стилях. Вполне естественно, что передовые художники уже в конце х гг. начинают Коллекция мебели, производит Medea Италия. Коллекция мебели этой итальянской фабрики таки называется – Либерти. Интерьерный салон № движение против фальшивой буржуазной культуры жилища, против засилья низкохудо- жественной промышленной продукции того времени. Решить эти задачи можно было, только освободившись от груза прежних эстетических традиций. Архитектура. В архитектуре стиль Модерн расцвел бурно и пышно. Представители этого движения, стремясь создать соб- Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ ственный стиль, отказались от традиционных псевдоклассических форм, регулярной планировки и классицистического лепного декора. При постройке модерновых зданий с причудливой асимметричной композицией использовались новейшие технико- конструктивные средства и своеобразная свободная планировка. Все элементы декора подчинялись единому орнаментальному ритму и общему образно-символическому замыслу. Романтическая идея цельного произведения искусства, где все виды искусства объединяются в единый ансамбль, и мечта романтиков об очаге красоты, своеобразном эстетическом оазисе, нашли наиболее последовательное воплощение в постройках архитекторов стиля Модерн – Х. Ванде Велле и В. Орта в Бельгии, Й. Ольбриха, О. Вагнера и Й. Хофмана в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Р. Макинтоша в Шотландии, Ф. О. Шехтеля и ФИ. Лидваля в России. Наиболее выразительны интерьеры особняков этого стиля сих перетекающим пространством, изогнутыми, круглящимися очертаниями карнизов, дверных и оконных проемов, декоративных деталей, с живописной гармонией блеклых тонов, широким использованием дерева, металла, цветного стекла, художественной росписи, керамических панно и резьбы. Однако нигде стиль Модерн не стал государственным стилем, для официальных зданий он был слишком вольными романтичным. Здесь предпочиталась солидная архитектура в классицистическом духе. Вместе стем Модерн не смог широко распространиться ив массовом зодчестве, потому что его архитектурные фантазии требовали солидных финансовых затрат. В начале XX в. появился метод вытяжного проката стекол. Это позволило изготавливать стеклянные полотна больших размеров и заполнять ими практически любые проемы, не прибегая к помощи свинцовых и деревянных импостов. Тогда-то и возникли первые окна-витрины, боковые витражи, верхний свет, световые фонари и сплошное остекление фасадов. В жилых домах получили распространение эркеры – иногда в несколько этажей, что давало помещениям больше света. Сторонники Модерна призывали к пересмотру и полному отказу от всех художественных традиций. В архитектуре Модерна декларировался принцип главное – чтобы в доме было удобно жить. Такой подход приводил к революционным для того времени асимметричным композициям, планы зданий формировались свободно, исходя из удобства. Вследствие этого свободными и живописными стали объемно-пространственные композиции зданий. Широкое использование металлических и железобетонных конструкций и структур способствовало созданию больших пролетов и пространств, особенно необходимых для торговых, банковских, транспортных, промышленных и других общественных зданий. Все эти нововведения резко изменили внешний вид архитектуры, придавая ей индивидуальный облик Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Чаще всего через журналы, снабженные фотоснимками и цветными литографиями вид плоской гравюры, Модерн распространяется по всему миру, приобретая свойственный стране колорит и порой изменяясь до неузнаваемости. В качестве декоративного стиля, выросшего из ранних и необычных стилей – японского, кельтского, мавритан- Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Новый стиль явно тяготел к декоративности, ведь его создателями были живописцы и графики, а они, давая волю фантазии, мало считались с функциональностью и технологичностью. Интерьерный салон № 1». ского, готического, Барокко, Рококо и многих других – Модерн был встречен с энтузиазмом, хотя зачастую он воспринимался как нечто чужое, привозное. В Германии его назвали бельгийским ленточным червем» и фактически отвергли. В России, наоборот, поворот к рационализму поддерживался архитектурной крити- Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ кой, которая была единодушна в осуждении господствующей в то время архитектуры. Новая художественная выразительность Модерна отвечала также интересам новой буржуазии. Она стремилась использовать архитектуру как средство в конкурентной борьбе домовладельцев, торговых и промышленных фирм. В России новое течение оказалось связано с поисками особого пути национальной культуры. На эстетическую программу русского Модерна повлияли мысли Ф. М. Достоевского о красоте, которая должна спасти миро всемирном, всечеловеческом назначении русской идеи. Многие живописцы, объединенные новым художественным движением, расширили свое творчество до архитектуры и сценографии. Движение это имело национально-романтическую окраску и исходило от кружка художников, сложившегося вокруг мецената СИ. Мамонтова и связанного сего подмосковным имением Абрамцево. Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Новый стиль обещал явное омоложение мебельного искусства он решительно отказался от старых стилевых форм. Интерьерный салон № Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Неясный колорит блеклых тонов и мягкий свет хрустальных плафонов усилен сиянием золота стульев. Интерьерный салон № 1». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Художники «абрамцевского круга, не скованные профессиональными стереотипами- и прежде всего В. Д. Поленов и В. М. Васнецов – предложили новые эстетические ценности и критерии русского стиля, основанные на народном фольклоре и изобразительных приемах древних иконописцев. Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Ирисы и тюльпаны – излюбленный цветок стиля Модерн. Салон интерьеров «Арт-Рум». Деталь. Керамическая плитка коллекции Artworks, производит Original Style (Англия. Ирисы причудливо изгибаются, напоминая тему декоративных росписей японских художников. Салон интерьеров «Арт-Рум». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Виктор Васнецов стал одним из первооткрывателей «неорусского стиля. Яркостью образов и праздничной театральностью отмечены многие постройки, выполненные по эскизам художника. И самая известная из них – фасад-эмблема, объединивший разрозненные старые здания Третьяковской галереи. Интересно, что фасадная стена с белокаменным гербом г. Москвы никак не связана с внутренней структурой здания. Она подобна театральному занавесу, где рисунок основывается на весьма общих, образных представлениях художника о древнерусской архитектуре. Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Художник В. М. Васнецов. Фасад и детали здания Третьяковской картинной галереи, Москва. Фото Ю. Волох. Здание заметно пострадало от бомбежки в период Великой Отечественной войны (1941–1945). Реконструкция здания была основана на идее максимального сохранения исторического облика сооружения Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е В профессиональной архитектуре начала века «неорусскому» стилю близки на- ционально-романтические поиски Ф. О. Шех- теля. Самым значительным произведением Шехтеля (при участии строителя железной дороги СИ. Мамонтова) в русле национального романтизма стала перестройка здания Ярославского вокзала. Здесь Шехтель, создавая образ русского Севера, усиливает наиболее характерные признаки средневековой архитектуры. Вокзал украшают одиннадцать керамических панно, которые своим цветом и сюжетами придают разнообразие мощным, суровым стенам темы живописи навеяны природой северного края. Архитектор Ф. О. Шехтель. Решетка особняка Дерожинской в Штатном переулке (ныне Кропоткинский пер, 13), 1901. Фото Ю. Волох. Экономический подъем в России перед Первой мировой войной привел к появлению добротных доходных домов, многие из которых по качеству архитектуры не уступали частным особнякам. В доходных домах, в отличие от особняков, редко делали окна сложной криволинейной формы, но размеры, пропорции окон и виды остекления также разнообразны. Все архитектурные элементы использовались для придания образу здания индивидуальности, большое внимание уделялось декорированию балконов, их решеток и консолей, орнаментальной облицовке, керамической мозаике, скульптурному убранству. Впро- Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ чем, теперь, спустя годы, все это уже не кажется нам чрезмерным. При этом полностью отвергались традиционные, ставшие в этот период обычными, декоративные формы и их элементы. Вместо них в архитектуре ив прикладном искусстве утверждалась специфическая стилизация цветов (лилии, ирисы, орхидеи, причудливо изгибающихся и переплетающихся стеблей болотных растений и элементов флоры, олицетворяющей силы зла. Стала распространенной произвольная деформация привычных очертаний, определенная манерность и вычурность деталей. На протяжении своего короткого существования (около полутора десятков лет) Архитектор Ф. О. Шехтель. Здание Ярославского вокзала, Фото Ю. Волох. Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Очень легкий по виду столика кресло-качалка – просто олицетворение невесомости. Этому во многом способствует белый цвет. Интерьерный салон № Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Поэтому причудливому переплетению цветов, стеблей и листьев мы сегодня узнаем Модерн. Интерьерный салон № 1». Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. В условиях растущего темпа деловой жизни начала ХХ врастет и стремление к разумному комфорту. Для квартир в доходных домах требовалась легкая, мобильная обстановка. Интерьерный салон № Коллекция мебели Liberty, производит Medea (Италия. Обратите внимание, это кресло непохоже ни на один стиль Франции, ни на один стиль Англии – это что-то совершенно необычное. Интерьерный салон № 1». Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Архитектор Л. Н. Кекушев. Собственный дом архитектора на ул. Остоженка, 21, 1900–1901. Фото Ю. Волох. Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е русский Модерн несколько изменился. И если начинался он с полного отказа от каких бы тони было традиций, то позднее использовал формальные элементы исторической архитектуры, конечно сильно их изменяя и сочетая с новаторскими приемами, – это так называемый Модерн-классицизм, наиболее сильно проявившийся в архитектуре Петербурга. Антонио Гауди (1852–1926) . Интересно, что самые программные, идеологические по замыслу и назначению постройки стиля Модерн возникли еще в ХIХ в. С 1891 г. Антонио Гауди начинает возводить в Барселоне фасад церкви Саграда Фамилиа (исп. Sagrada Familia – Святое Семейство. Ее башни, воссоздающие тектонику органической и неорганической природы и сложенные словно бы из оплавленного камня, и сегодня высятся как памятники космической драмы. Гауди называли гением Модерна, он был родом из Каталонии и работал в Барселоне. Ему удалось создать столь невероятный, фантасмагорический стиль, что для него пришлось придумать специальное название каталонский Модерн. Человек своей эпохи, Гауди вдохновлялся традициями родной ему каталонской Готики. Он закончил Высшую техническую школу архитектуры, но работал без инженеров-проектировщиков, интуитивно, как средневековый мастер, импровизируя на строительной площадке. Помимо подготовительных рисунков и скульптурных макетов в 1:10 натуральной величины, то, что он хотел сделать, Гауди рисовал прямо на доске, вовремя строительства, и его помощникам приходилось прикладывать немало усилий, чтобы претворить эти фантазии в материале. Несмотря на всю свою фантастичную скульптурность, его постройки не декорации и не аттракцион. Это настоящая, глубоко продуманная архитектура с удивительной тектонической точностью при бесконечном богатстве формы. Функция у Гауди не преклоняется перед формой. Гауди – абсолютный функционалист все здания логично и удобно спроектированы, ничто ни с чем не спорит – спальни связаны с ванными, а кухни со столовыми. Произведения Гауди лишь отчасти можно назвать архитектурой – они не строились, а вырастали, как природные органические образова- Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ Глава АРХИТЕКТУРНЫЕ СТИЛИ И НАПРАВЛЕНИЯ ВИСКУ СС Т В Е ния. Конструкция неуловимо преображалась в скульптурное изображение, которое тут же могло превратиться в мозаику на объемной поверхности, стать живописью, инкрустацией, а потом снова перерасти в некое подобие органо-конструктивной формы. Но уникальные аморфные постройки непоколебимы, стекла, несмотря на всю их кривизну, не лопаются, дерево не разрушается. Для этого Гауди глубоко изучили использовал математику строения форм. Например, архитектора интересовало, как в природе держится, колышется и не падает лист дерева, он изучал его сетку, которая пружинит и компенсирует любое движение. Органическая архитектура Гауди населена причудливыми существами, фигурами людей и животных, усеяна цветами и деревьями из камня, со стенами из разноцветного бетона, извивающимися, как змеи, и крышами сгреб- нями, похожими на грозного каталонского дракона. В некоторых зданиях Гауди нет ни одного прямого угла, что необычно для архи- «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). На фоне стенного покрытия с изображением фасада церкви Саграда Фамилиа должна стоять очень необычная мебель, например, шкаф производства Carpanelli (Италия). «Интерьерная композиция (компьютерный коллаж архитектор Н. Софиева). На стене – огромное фотоизображение постройки А. Гауди Дом Бальо», рядом шкаф (производит Carpanelli, Италия, который удивительным образом повторяет оконные проемы дома. тектуры, но свойственно искусству Модерна. Важная роль в этих фантастических произведениях отводилась цвету и фактуре тут и облицовка битым керамическим черепком, и мозаика из разноцветного стекла. В Доме Бальо (1905–1907) А. Гауди придумал навершия из стеклянных шаров, заполненных окрашенным песком, и разноцветные стеклянные колокольчики, звенящие на ветру. Искренний религиозный порыв чувствуется в главном произведении его жизни – соборе Саграда Фамилиа. Этой постройке Гауди отдал сорок три года, но таки не успел ее завершить из-за трагической случайности, оборвавшей его жизнь. Во множестве необычных, часто натуралистичных элементах собора прорывается неудержимый религиозный символизм. И такого фантастического взлета форм, движения масс, льющихся потоков света не знала старая каталонская Готика. Собор Саграда Фамилиа не окончен, и его строительная площадка стала музеем Гауди», местом паломничества архитекторов разных стран мира. В ХХ в. стиль Модерн развивается главным образом в архитектуре городских особняков и дорогих многоквартирных домов, загородных вилл и дач. Здесь, повинуясь прихоти состоятельного заказчика, организм здания формируется, растет изнутри, приживляя одно к другому помещения разных размеров и очертаний, размещая их на разных уровнях, наращивая пластическую оболочку. Формы и декор окон, дверей, лестниц становятся разнообразными чуть лине до бесконечности. Декоративное убранство фасадов, а особенно интерьеров, достигает невероятной изо Нина Софиева Д ИЗ АЙ НИ Н ТЕРЬЕРА СТИЛИ, ТЕНДЕНЦИИ, МАТЕРИАЛЫ щренности огромное значение придается в нем пластике ритмов, фактуре и цвету узорной поливной керамической облицовки, кованого гнутого железа, витража. Особенность стиля была навеяна изобразительным искусством декадентов. Модерн воспринял поэтику символизма и характерные для него образы, сочетая их со стилизованным ритмом гибких и текучих линий и цветовых пятен. Эти пятна не выделяют объемы, а, наоборот, сливают их с плоскостью и создают особый нематериальный мир, где нет глубины пространства и все предметы лишены массы.  перейти в каталог файлов | Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |