Аргументация на ЕГЭ 2. 2 Содержание Требования к аргументации собственного мнения по проблеме

48 Сердце матери. Эту старинную легенду выдающийся педагог Василий Александрович
Сухомлинский рассказал водном из писем сыну.
- Был у матери единственный сын. Женился он на девушке изумительной, невиданной красоты. Но сердце у девушки было чёрное, недоброе.
Привёл сын молодую жену в родной дом. Невзлюбила она свекровь, сказала мужу Пусть не ходит мать в хату, посели её в сенях. Поселил сын мать в сенях, запретил заходить в хату. Боялась мать показаться злой снохе на глаза. Но мало показалось снохе и этого. Говорит она мужу Пересели мать в сарай. Переселил сын мать в сарай. Отдыхала однажды вечером молодая красавица под цветущей яблоней и увидела, как мать вышла из сарая. Рассвирепела жена, прибежала к мужу Если хочешь, чтобы я жила с тобой, убей мать, вынь из груди её сердце и принеси мне. Не дрогнуло сердце сыновнее, околдовала его красота жены. Он убил мать, вынул из её груди сердце, положил на кленовый листок, несёт. Трепещет материнское сердце. Споткнулся сын о камень, упал, ударился коленом, упало горячее материнское сердце на острый камень, окровавилось, встрепенулось и прошептало Сыночек мой родной, не больно ли ушиб колено Присядь, отдохни, потри ушибленное место. Зарыдал сын, схватил горячее материнское сердце ладонями, прижал к груди, вложил сердце в растерзанную грудь, облил горячими слезами. Понял он, что никто никогда не любил его так преданно и бескорыстно, как родная мать. И столь огромной и неисчерпаемой была материнская любовь, столь глубокими всесильным было желание материнского сердца видеть сына радостными беззаботным, что ожило сердце, встала мать и прижала к груди кудрявую голову сына. Не мог после этого сын возвратиться к жене-красавице, постылой стала она ему. Не вернулась домой и мать. Пошли они вдвоём в степь и стали двумя курганами. И каждое утро восходящее солнце первыми своими лучами озаряет вершины курганов. Рассказ КГ. Паустовского Телеграмма — это небанальное повествование об одинокой старушке и невнимательной дочери. Паустовский показывает, что Настя отнюдь не бездушна она сочувствует художнику Тимофееву, тратит много времени на устройство его выставки. Как же могло случиться, что заботящаяся о других Настя проявляет невнимание к родной матери Оказывается, одно дело — увлекаться работой, делать ее от всего сердца, отдавать ей все силы, физические и душевные, а другое — помнить о близких своих, о матери — самом святом существе на свете, не ограничиваясь только денежными переводами и короткими записками. Вот такого испытания на истинную человечность Настя не выдерживает. Она подумала о переполненных поездах, о тягучей, ничем не скрашенной скуке сельских дней — и положила письмо в ящик письменного стола. Гармонии между заботами о дальних и любовью к самому близкому человеку Насте достигнуть не удалось. В этом трагизм ее положения, в этом причина чувства непоправимой вины, невыносимой тяжести, которое посещает ее после смерти материи которое поселится в ее душе навсегда.
Вероятно, смерть старой одинокой женщины, по сути, брошенной своей дочерью, послужит уроком молоденькой учительнице, недавно приехавшей в деревню ведь в городе у нее осталась мать, вот такая же маленькая, вечно взволнованная заботами о дочери и такая же совершенно седая

49 7.
В.Распутин Последний срок. Повесть появилась в то время, когда значительная часть населения переселилась из деревни в город. Молодые люди, покидавшие отчий дом, оставляли пожилых родителей, стыдились своего происхождения. У постели умирающей матери собрались дети, приехавшие из города. Перед смертью мать словно выходит на судное место. Она видит, что между нею и детьми нет прежнего взаимопонимания, дети разобщены, забыли о полученных в детстве уроках нравственности. Анна уходит из жизни, трудной и простой, достойно, а её детям ещё жить и жить. Повесть заканчивается трагически. Спеша по каким-то своим делам, дети оставляют мать умирать одну. Не перенеся такого страшного удара, она в туже ночь умирает.
Распутин упрекает детей колхозницы за неискренность, нравственную холодность, забывчивость и суетность.
8.
Е.Карпов Меня зовут Иваном. Небольшой рассказ о человеке, искалеченном войной. Семён, главный герой, горел в танке, ослеп. После госпиталя вместе с одноруким Лёшкой пел по вагонам, собирая милостыню. Постепенно он скатывался всё ниже и ниже. О матери, которой отправили похоронку, старался не вспоминать, считая, что ей лучше не знать о том, что сын стал калекой. Но однажды судьба столкнула их в электричке, но Семён оттолкнул бросившуюся к нему мать. А когда она назвала его по имени, сказал Вы ошиблись. Меня зовут Иван. Когда, опомнившись, он вернулся, услышал страшные слова У вас больше нет матери Его мать умерла. Не понял герой, что матери сын нужен любой, израненный, слепой. Семён оскорбил мать своим поведением.
9.
Герой рассказа Ирины Курамшиной «Сыновий долг отдает своей матери (попрыгунье- стрекозе) свою почку. Отдает, не размышляя о том, что та, кажется, и не заслуживает такой жертвы плохой была матерью. Максим не думает долго, он принял решение Рэна - его мать Её надо спасать И этим все сказано…
Проблема любви ревности,
дружбы/преда-
тельства. АС. Пушкин. Евгений Онегин»
2. МЮ Лермонтов. Герой нашего времени.
3. И С. Тургенев. Отцы и дети.
4. И А. Гончаров Обломов.
5. И С. Тургенев. Отцы и дети

50 Проблема восприятия искусства. Л. Н. Толстой Война и мир».
Наташа Ростова училась пению, обладала чудесным голосом. Когда Николай Ростов, проигравший крупную сумму денег и находившийся из-за этого в удручённом состоянии, слышите пение, мир преображается. Князь Андрей, услышав пение Наташи, почувствовал, что к его горлу подступают слёзы, возможность которых он за собой не знал. АИ. Куприн Гранатовый браслет».
О том, как может воздействовать искусство надушу человека, пишет АИ. Куприн в Гранатовом браслете. Княгиня Вера Шеина, вернувшись после прощания с Желтковым, покончившим жизнь самоубийством, чтобы не тревожить ту, которую так любил, просит подругу-пианистку сыграть ей что-нибудь, не сомневаясь, что услышит то бетховенское произведение, послушать которое завещал ей Желтков. Она почти ни одной секунды не сомневалась в том, что Женни сыграет то самое место из Второй сонаты, о котором просил этот мертвец с смешной фамилией Желтков. Так оно и было. Она узнала с первых аккордов это исключительное, единственное по глубине произведение. И душа ее как будто бы раздвоилась. Она единовременно думала о том, что мимо нее прошла большая любовь, которая повторяется только один разв тысячу лет».
И в уме ее слагались слова. Они так совпадали в ее мысли с музыкой, что это были как будто бы куплеты, которые кончались словами Да святится имя твое. Удивительная музыка, будто бы подчиняясь ее горю, продолжала Успокойся, дорогая, успокойся, успокойся. Ты обо мне помнишь Помнишь Ты ведь моя единая и последняя любовь. Успокойся, я с тобой. Подумай обо мне, и я буду с тобой, потому что мыс тобой любили друг друга только одно мгновение, но навеки. Ты обо мне помнишь Помнишь. Вот я чувствую твои слезы. Успокойся. Мне спать так сладко Вера, вся в слезах, говорила Нет, нет, он меня простил теперь. Все хорошо. АИ. Куприн Тапер Рассказ о мальчике, которого пригласили на рождественский праздник в качестве тапера. Видно было, что мальчик беден, но очень самолюбив. На вид ему было не больше 12 лет. Все сомневались, что он может играть, но мальчик бережно положил руки на клавиши, закрыл на мгновение глаза, и из-под его пальцев полились торжественные, величавые аккорды начала рапсодии. Странно было видеть и слышать, как этот маленький человечек, голова которого едва виднелась из-за пюпитра, извлекал из инструмента такие мощные, смелые, полные звуки. И лицо его как будто бы сразу преобразилось, просветлело и стало почти прекрасным бледные губы слегка полуоткрылись, а глаза еще больше увеличились и сделались глубокими, влажными и сияющими. Этот рождественский вечери талант мальчика изменили его жизнь его заметил известный композитор, сам Юрий Агазаров давно уже известен теперь всей России как один из талантливейших композиторов. КГ. Паустовский
повествует в рассказе Корзина с еловыми шишками о композиторе
Григе и его случайной встрече с маленькой девочкой Дагни. Милая малышка удивила Грига своей непосредственностью. Я подарю тебе одну вещь, - обещает композитор девочке, - но это будет через десять лет. Прошли эти десять лет, Дагни выросла и однажды на концерте симфонической музыки услышала своё имя. Великий композитор сдержал своё слово посвятил девочке музыкальную пьесу, ставшую знаменитой. После концерта Дагни, потрясённая музыкой, восклицает Слушай, жизнь, я люблю тебя. А вот последние слова рассказа «…ее жизнь не пройдет даром.

51 В. П. Астафьев. «Далёкая и близкая сказка. Рассказ о влиянии музыки на человека. Маленьким мальчиком услышал рассказчик скрипку. Играл скрипач композицию Огинского, и эта музыка потрясла юного слушателя. Умер скрипач, вырос мальчики вот однажды на фронте он услышал звуки органа. Звучала та же музыка, нов детстве она вызывала слёзы, потрясение, а теперь
звучала древним боевым кличем, звала куда-то, заставляла что-то делать, чтобы потухли эти пожары, чтобы люди не жались к горящим развалинам, чтобы зашли они в свой дом, под крышу, к близкими любимым, чтобы небо, вечное наше небо, не подбрасывало взрывами и не сжигало адовым огнем».
6.
Гоголь Портрет Художник Чартков в молодости обладал неплохим талантом, но ему хотелось получить от жизни всё и сразу. Однажды ему попадает портрет старика с удивительно живыми и страшными глазами. Ему снится сон, в котором он находит 1000 червонцев. Наследующий день этот сон сбывается. Но деньги не принесли художнику счастья он купил себе имя, дав взятку издателю, стал писать портреты сильных мира сего, но от искры таланта у него уже ничего не осталось. Другой художник, его друг, искусству отдал всё, он постоянно учится. Долго живёт в Италии, часами простаивая у картин великих художников, пытаясь постичь тайну творчества. Картина этого художника, увиденная Чартковым на выставке. Прекрасна, она потрясла Чарткова. Он пытается писать настоящие картины, но талант его растрачен. Теперь он в скупает шедевры живописи ив припадке безумия уничтожает их. И только смерть останавливает это разрушительное сумасшествие. Н. В. Короленко. Слепой музыкант. Долгими трудным был путь слепого мальчика Петруся к подлинному искусству. Он учился музыке и у материи у крепостного Иохима, слушает народные мелодии. Больше всего познать мир помогает Петруси путешествие со слепыми певцами. Труд, способности, терпение, время делают юношу настоящим музыкантом. Д. С.Лихачёв»»Письма о добром и прекраском» Одно из писем названо Понимать искусство».
В нём автор говорит о великой роли искусства в жизни человека, о том, что удивительное волшебство. По его мнению, искусство играет великую роль в жизни всего человечества. Лихачёв утверждает, что надо учиться понимать искусство. Награжденный даром понимать искусство, человек становится нравственно лучше, а следовательно, и счастливее, потому что, награжденный через искусство даром доброго понимания мира, окружающих его людей, прошлого и далекого, человек легче дружит с другими людьми, с другими культурами, с другими национальностями, ему легче жить. Он, также, как и
Солоухин, высоко ценит народное искусство. Народное искусство не только учит понимать искусство, , но и является основой многих современных художественных произведений. Многие художники, скульпторы, архитекторы за основу брали шедевры народных промыслов.

52 Проблема назначения искусства, того, что движет человеком, заставляя его творить, волновала многих писателей и поэтов. Мне кажется, наиболее точно потребность созидать отразил
АС. Пушкин в стихотворении Осень. Мы хорошо помним строки Унылая пора очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса - Люблю я пышное природы увяданье, В багрец ив золото одетые леса…
Поэт любуется чудесным временем года, ив нём рождается потребность запечатлеть свои мысли и чувства И забываю мири в сладкой тишине Я сладко усыплен моим воображеньем, И пробуждается поэзия во мне Душа стесняется лирическим волненьем…
…………………………………………………………………. И мысли в голове волнуются в отваге, И рифмы легкие навстречу им бегут, И пальцы просятся к перу, перо к бумаге, Минута - и стихи свободно потекут.

53 Бессмертие подлинного
искусства
1.
В 1836 года написано стихотворение АС. Пушкина Памятник (Я памятник себе воздвиг нерукотворный. В нем он подводит итог своей поэтической деятельности. Тема поэзии и роли поэта в жизни стала традиционной еще со времен древнеримского поэта Горация. В конце своего творческого пути Гораций создал послание К Мельпомене. Мельпомена в древнегреческой мифологии - одна из девяти муз, покровительница трагедии, символ сценического искусства. В этом послании Гораций оценивает свои заслуги в поэзии, провозглашает своё бессмертие. Первый перевод послания Горация на русский язык принадлежит МВ. Ломоносову. Затем вольный перевод стихотворения с оценкой своих заслуг в поэзии сделал ГР. Державин, назвав его Памятник. И великий Пушкин создаст свой Памятник. Мне кажется, во всех этих стихотворениях утверждается мысль о бессмертии подлинного искусства, и особенно ярко звучит она у Пушкина. Поскольку поэт должен быть послушен лишь «веленью Божию, то естественно, что только он сами может оценить свой труд. Осознание исполненного призвания приводит к тому, что поэт пророчески предсказывает свое творческого бессмертие. Все мы помним фразу Воланда из романа М. Булгакова Мастери Маргарита Рукописи не горят. Мастер сжигает рукопись своего произведения после того, как литературное сообщество не приняло его произведение. Но Воланд достает ее невредимую из шкафа. Выражение рукописи не горят символизирует бессмертие творчества. "Рукописи не горят" — с этой верой в упрямую, неуничтожимую силу искусства умирал писатель Михаил Булгаков, все главные произведения которого лежали в ту пору в ящиках его письменного стола неопубликованными и лишь четверть века спустя одно за другим пришли к читателю. "Рукописи не горят, — эти слова как бы служили автору заклятием от разрушительной работы времени, от глухого забвения предсмертного и самого дорогого ему труда — романа "Мастери Маргарита. Д. С. Лихачёв в статье Ценности культуры»
утверждал, что ценности культуры не стареют. Искусство не знает старения. Истинно прекрасное остается прекрасным всегда. Пушкин не отменяет Державина. Достоевский не отменяет прозу Лермонтова. Рембрандт также современен для нас, как и любой гениальный художник более позднего времени. Преподавание истории, литературы, искусств, пения призвано расширять у людей возможности восприятия мира культуры, делать их счастливыми на всю жизнь. Чтобы воспринять культурные ценности во всей их полноте, необходимо знать их происхождение, процесс их созидания и исторического изменения, заложенную в них культурную память. Чтобы воспринять художественное произведение точно и безошибочно, надо знать, кем, как и при каких обстоятельствах оно создавалось. Также точно и литературу в целом мы по-настоящему поймем, когда будем знать, как литература создавалась, формировалась, как участвовала в жизни народа. Статья Непрофессионально об искусстве Произведения искусства существуют вне времени. Но для того, чтобы ощутить их вневременность, необходимо понять их исторически. Исторический подход делает произведения искусства вечными, выводит за пределы своей эпохи, делает их понятными и действенными в наше время. Это — на грани парадокса.

54 Проблема восприятия красоты.

1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   12

перейти в каталог файлов