С этим файлом связано 83 файл(ов). Среди них: Bloomsbury_-_HP_1_-_Harry_Potter_and_the_Philos.pdf, Grammar_Friends_6_SB.pdf, Michael_Jackson_The_Magic_The_Madness_The_Who.fb2, 7-8_HBR_2009_Jul-Aug.pdf, Hot_English_Magazine_141_2014-02.pdf, Istoria_v_zhenskikh_portretakh_68_Lyubov_Polischuk.pdf, English_for_Customer_Care.pdf и ещё 73 файл(а). Показать все связанные файлы Тема занятия: «Писатели и поэты о музыке и музыкантах». «Музыка в повестях К. Паустовского». Цель: знакомство с творчеством австрийского композитора В.А. Моцарта. На основе рассказа К. Паустовского «Старый повар» показать значимость музыки в ли- тературных произведениях. Предметные результаты: - знакомство с музыкальным стилем композитора В.А. Моцарта через анализ его творческого наследия; - ощущение содержания музыки через анализ выразительных средств; - повышение интереса к музыке великих классиков на примере музыкальных произведений В.А. Моцарта; - применение школьниками своих способностей в различных видах музыкальной деятельности (слушание музыки, пение, пластические движения). Метапредметные результаты: - понимание особенности взаимодействия видов искусства через определение роли В. Моцарта в рассказе К. Паустовского «Старый повар», - возникновение потребности в общении с музыкой вне школы; - расширение опыта творческой деятельности обучающихся в различных видах искусства. Формирование УУД (научатся, получат возможность): Личностные: - формировать положительное отношение к музыке классиков, - развивать чувства прекрасного и эстетического средствами мировых шедевров музыкального искусства, - закреплять мотивации (желания) к изучению нового учебного материала, - получат возможность формирования жизненного оптимизма под средством воздействия яркой и позитивной музыки; - формировать границы собственного знания и незнания в рамках темы занятий. Регулятивные: - эмоционально, осознанно и адекватно воспринимать музыкальную информацию, - оценивать свои собственные действия (самооценка) и действия других; Познавательные: - понимать информацию, представленную разными способами: словесно, в виде распечатанных текстов, фотографий и музыкальных произведений, - выделять главную идею из целого объёма информации, - излагать свою мысль в устной форме при решении проблемных ситуаций, 188 - анализировать и обобщать музыкальную информацию; - получит возможность ассоциативно мыслить, воображать и представлять. - различать музыкальные произведения одного автора через определение суще- ственных признаков. Коммуникативные: - формировать свою точку зрения на проблему, отстаивать свои позиции; - прислушиваться к мнению других, учитывая их точку зрения, - осуществлять сотрудничество с учителем и сверстниками. Оборудование: презентация или распечатки фотографий (приложение 2) по жизни и творчеству Моцарта; распечатки информации о биографии композитора (приложение 1) и высказывания о творчестве композитора знаменитыми людьми (приложение 3), портреты В. Моцарта, Э. Грига, П. Чайковского, Ф. Шуберта, М. Глинки, Г. Свиридова; запись на доске – список произведений Моцарта, а также слова первого куплета «Колыбельной» песни. Музыкальный ряд. Музыка входа: «Концерт № 1» для фортепиано с оркестром Э. Грига. Фрагменты произведений Моцарта: 1. Симфония № 41 «Юпитер» – фрагмент в фортепианном исполнении в прочте- нии рассказа К. Паустовского «Старый повар»; 2. Симфония № 40 1 часть, главная и побочная темы в исполнении оркестра и современная обработка; 3. «Колыбельная» Моцарта (собственное исполнение); 4. «Славим мир» «Dona nobis pacem» – одноголосье из канона»; 5. «Откуда приятный и нежный тот звон» – хор из оперы «Волшебная флейта»; 6. «Маленькая ночная серенада» № 13, соль мажор; 7. «Рондо в турецком стиле» в фортепианном и оркестровом вариантах, совре- менная обработка. 8. «Маленький принц», муз. М. Таривердиева. Ход занятий: 1 час. Музыка входа – Концерт № 1 (для фортепиано с оркестром) Э. Грига (музыкаль- ный материал прошлого урока) I часть. Организационный момент – 2 минуты. 1. Посадка в группы по 5-6 человек. 2. Приветствие и приглашение на занятие в форме мастерской, где будут созда- ваться новые знания в различных видах искусства (музыки и литература) в рамках предложенной темы: Писатели и поэты о музыке и музыкантах. II часть. Изучение нового материала. Индукция - наведение на тему - 3 минуты. 3. Вспомнить музыку входа, дав название и имя композитора, сочившего это произведение – Концерт № 1 (для фортепиано с оркестром) Э. Грига. 4. Найти портрет композитора из предложенного ряда портретов. 5. Назвать литературное произведение, в котором звучит музыка Грига («Корзи- на с еловыми шишками» К. Паустовского). Индуктор – 10 минут – чтение рассказа с музыкальным фрагментом. 6. - Предлагаю познакомиться ещё с одним произведение этого автора для того, чтобы понять, кто стал очередным героем его интересных рассказов. Обратите вни-
189 мание на алгоритм анализа новой информации: • расскажите о своих ощущениях, вызванных музыкой; • дайте характеристику музыки, звучащей в рассказе; • назовите главных персонажей произведения; • представьте описание бытовой обстановки жилища героев; • дайте словесный портрет незнакомца; • установите соотношение музыки и литературы. И так, слушайте и представляйте. 7. Чтение отрывка из рассказа К. Паустовского «Старый повар». Самоактуализация – высказывание своих ощущений и предположений. 8. Анализ прослушанного по ранее предложенному алгоритму: свои ощущения от музыки, характеристика музыки и её значимость в рассказе, главные персонажи произведения и описание их жилища, словесный портрет незнакомца, поиск нужного портрета композитора из предложенного ряда портретов. Сказать, что это австрий- ский композитор В.А. Моцарт, а К. Паустовский – самый музыкальный писатель России – своим рассказом показал пример того, как музыка может принести челове- ку «опору и утешение». Предположения ребят о соотношении музыки и литературы должны прийти к пониманию того, что музыка и литература не иллюстрируют друг друга, а дополняют, обогащают и усиливают наши переживания (5 минут). 9. Предложить ребятам предположить цель занятия и задачи по достижению це- ли. Знакомство с жизнью и творчеством композитора В. Моцарта, изучение его наиболее популярных произведений. Через изучение записи на доске «Творческое наследие» мы посмотрим, в каких музыкальных жанрах работал композитор, напи- савший свыше 600 произведений. Социоконструкция – конструирование новых знаний – 3 минуты. • Из списка произведений композитора нужно определить самые предпочитае- мые жанры, в которых работал автор. Записать в тетрадь 6 наибольших показателей: 5 церковных месс, 22 церковные сонаты, 10 серенад для струнного оркестра, 71 кон- церт для фортепиано с оркестром и 17 концертов для разных инструментов с оркест- ром (всего 88), 51 симфония, свыше 50 хоров с оркестром, 30 песен с фортепиано и 40 канонов, 23 оперы и др. Социализация. Коллективная проверка и обсуждение записей. • С самыми популярными произведениями разных жанров я предлагаю сегодня познакомиться. III Практическая часть. Исполнительское мастерство. Самоактуализация. Социоконструкция - 3 минуты. 10. - Узнайте по мелодии это произведение. Исполняю на фортепиано «Колыбельную» (Спи моя радость…) без слов. Предлагаю совместно исполнить песню (слова 1 куплета на доске). 11. - Ещё одно из популярных произведений Моцарта сейчас прозвучит. Дайте ему характеристику (7 минут). Слушаем фортепианный вариант «Турецкого рондо». - Даём характеристику музыке (энергичная, весёлая, ритмичная, маршево- танцевальная, позитивная, светлая, яркая…). Добавить ответы ребят историей создания марша. • В 1783 году Вольфганг Амадей Моцарт написал музыкальную композицию под названием «Соната для фортепиано № 11 ля мажор», состоявшую из трёх частей, где
190 заключительная часть и есть «Rondo Alla Turca» («Турецкое рондо», «Рондо в турец- ком стиле»). Как только эту музыку стали исполнять различные австрийские музы- канты, 1 и 2 части сонаты № 11 сразу же отбросили за ненадобностью и забыли, зато 3 часть приобрела гигантскую популярность. И музыканты, и слушатели по общему согласию (не спрашивая композитора) самовольно переименовали «Турецкое рондо» в «Турецкий марш», и это название закрепилось за музыкой. Почему так произошло? Дело в том, что звуки «Турецкого рондо» сразу же напомнили австрийцам хорошо знакомое звучание турецких военных маршей – стилистика у моцартовского произ- ведения была точно такая же. 12. Предлагаю принять участие в исполнении рондо в форме физкультурной минутки. Разучить основные движения в ритме музыки на сильную долю в фортепианном варианте исполнения: • хлопки в ладоши, скользящие в ладоши хлопки, • щелчки в поочерёдном исполнении на форте мальчиками и на пиано девочками, • 2 притопа в сочетании с 3 хлопками по коленям. 13. Усовершенствовать собственное исполнение с танцевальными движениями под современную обработку «Турецкого рондо». 14. Продолжить разучивание песни«Маленький принц», муз. М. Таривердиева (5 минут) IV часть. Рефлексия – 2 минуты. 15. - Позвольте вернуть вас к названию нашей 2-й четверти, которая звучит в ви- де вопроса «Что стало бы с литературой, если бы не было музыки?». Выскажите свои мысли по этому поводу. Я благодарю всех за активную и результативную работу. Д/З: можно посмотреть через интернет мультфильм, в котором поётся «Колы- бельная» песня Моцарта и послушать современную обработку Рондо. 2 час занятия. Музыка входа – «Рондо в турецком стиле» В. Моцарта в фортепи- анном варианте. I часть. Организационный момент – 2 минуты 1. Посадка в группы по 5-6 человек. 2. Приветствие и приглашение в мастерскую по построению и закреплению, но- вые знания в различных видах искусства (музыке, литературе, телевидение) в рамках предложенной темы: «Писатели и поэты о музыке и музыкантах». II часть. Изучение нового материала. Индукция - наведение на тему - 3 минуты. 3. Индуктор. Вспомнить музыку входа, определив название и имя композитора, сочившего это произведение. 4. Найти портрет композитора из предложенного ряда портретов. 5. Назвать литературное произведение, в котором звучит музыка В. Моцарта («Старый повар» К. Паустовского). 6. Самоактуализация. - Предлагаю вспомнить всё, что нам известно о данном композиторе (австриец, писал музыку разных жанров, но больше любил создавать инструментальную музы- ку – симфонии (50), концерты для разных солирующих инструментов с оркестром (88),музыку для органа – церковные сонаты (32) и мессы (5), а также вокальные про- изведения – оперы (23), песни (30), хоры (50), каноны (40). 7. Социоконструкция – 5 минуты.
191 - Чтобы понимать музыку композитора, непременно нужно знать некоторую ин- формацию о нём самом. Этим я предлагаю сейчас заняться. Познакомьтесь с жизнью композитора (приложение 1). Алгоритм работы. • Изучите индивидуально информацию в распечатке; • Группой чётко в виде пунктов сформулируйте свой ответ при описании по- ставленной перед вами проблемы (она обозначена точкой в конце текста); • выберите выступающего от группы, дополняйте его ответ своими пояснениями. 8. Социализация - 7 минут. Межгрупповое взаимодействие по обмену и обсуж- дению изученной новой информации. Запись в тетрадь пунктов. «Детство и юность»: • «Чудо-ребёнок!», • виртуозный исполнитель на клавесине, • отец – придворный музыкант, • гастроли по странам Европы (6, 14 лет), • аншлаги концертов, опера для Миланского театра, • почётный человек Болонской академии в 14 лет. «Зрелость»: • Музыкант при дворе архиепископа г. Зальцбурга, • лакейское положение, • потрясение грубость и заболевание, • долгожданная свобода, • виртуоз эпохи, • умирал в нищете и одиночестве, • похоронен в общей могиле с бедными. Показ фотографий жизни композитора. В качестве дополнительной информации можно сказать и о том, что Вольфганг с большим уважением относился к своему отцу, которому никогда не смел перечить. Об этом он говорил так: «После бога только папа» [1:51] . 9. Социоконструкция - 10 минут. - Настало время расширить наш музыкальный кругозор в рамках произведений В. Моцарта и познакомиться с одним из них. «Маленькая ночная серенада» – так называется произведение, написанное Мо- цартом в 1787 году. Причины её создания не известны, но есть предположение, что написана в честь отца, который скончался в этом году. - Объясните, кто знает, понятие «серенада» (песня на открытом воздухе в вечер- нее время, как признание даме в любви). - Предположите по названию пьесы её характер и настроение. - Давайте проверим наше предположение слушанием музыки. Самоактуализация. Слушаем «Маленькую ночную серенаду» в записи, даем характеристику музыке (весёлая, быстрая и довольно приятная). Дать пояснение. Помимо серьёзной музыки Моцарт сочиняет на заказ лёгкую развлекательную музыку для придворных балов, для вечерних или ночных концер- тов, которые в летнее время устраивались в дворянских садах. Одним из популярных жанров того времени является и серенада. Так появляется «Маленькая ночная сере- нада» (№ 13, соль мажор) – жизнерадостное и необыкновенно гармоничное по форме воплощения произведение мастера. - В творчестве композитора огромное количество произведений для голоса, по- слушайте одно из них и дайте характеристику. Исполняю сама канон в один голос «Dona nobis pacem» (для голоса, повтор од- них и тех же слов, распевы, напевно и светло…). - Назовите отличия между первым и вторым вариантом исполнения, который я предлагаю вам сейчас послушать. 192 Слушаем вариант исполнения канона детьми, характеризуем (хор, повтор тем, без инструментов – а капелла, по-прежнему – напевно, мелодично). Дать определение понятию «канон» (повторение мелодического рисунка через определённый интервал времени). Слушаем мелодию без слов вокализом и интонируем «внутренним» голосом (один куплет). - С немецкого языка эта песня была переведена на русский язык и носит назва- ние «Да будет мир» или «Славим мир». III Практическая часть. Исполнительское мастерство. Самоактуализация и социоконструкция. 10. Разучивание мелодии 1 части, отработка мелодического и текстового унисо- на (5 минут). 11. - Моцарт писал не только песни, но и оперы. Назовите основную особенность оперы (театральный спектакль, где тесно переплелись музыка и слово, так как все герои поют, без музыки это будет просто театральная пьеса). Думаю, что вам будет любопытно познакомиться с фрагментом из последней оперы Моцарта «Волшебная флейта». Надо сказать, что именно оперу Моцарт лю- бил писать больше всего. «Только лишь я окажусь в театре, – писал он друзьям, – только лишь услышу оркестр, настраивающий инструменты, я тут же теряю разум. Это от того, что я стремлюсь писать оперу больше всего на свете…» [1: 64]. Обратите внимание на текст этот хора, записанного на доске. Предположите ха- рактер музыки, исходя из содержания. Сравним наши версии с образцом, послушав хор«Откуда приятный и нежный тот звон». Определите настроение музыки. Работа над хором «Откуда приятный и нежный тот звон». 12. Работа над ритмическим рисунком «Рондо марш» (смотреть этапы и движе- ния в предыдущем занятии). 13. Разучивание песни«Маленький принц», муз. М. Таривердиева. IV часть. Рефлексия – 3 минуты. 14. - Познакомившись с жизнью и творчеством Моцарта, в заключение урока мне, безусловно, хотелось бы узнать, как вы поняли тему и что вас больше всего по- разило. Но я не буду вам задавать эти вопросы, а вы сами, встав на моё место – учи- теля, зададите вопросы друг другу. Назовите музыкальные произведения, с которыми вы уже знакомы и можете на слух их узнать («Да будет мир», «Рондо марш», «Маленькая ночная серенада», «Ко- лыбельная»), определите общие черты. 15. - Так как вы сегодня очень дружно работали, то мне хочется преподнести вам музыкальный сюрприз – видео-выступления рок-гитариста Виктора Зинчука. Узнай- те произведение в его исполнении («Рондо марш»). Выслушать мнения ребят. На следующем уроке мы продолжим знакомство с му- зыкой В.А. Моцарта. А пока я закончу занятие словами русского поэта А.С. Пушкина, который сказал о Моцарте так: «Ты, Моцарт, бог, и сам того не зна- ешь…». Благодарю всех за работу! 3 час комплексного занятия в форме мастерской по построению знаний предпо- лагает аналитическую работу по изучению «Симфонии № 40» В. Моцарта. В каче- стве обобщения по всем звучащим произведениям композитора на занятиях в ма- стерской можно провести музыкальную викторину по группам, где прозвучат произ- ведения Моцарта в разных обработках. Для обобщения теоретического, чувственно-
193 го и практического материала, в качестве рефлексии занятий для учеников в качестве индивидуальной, групповой и коллективной работы (в форме мини-презентации от группы) проводится синквейн – это стихотворение, состоящее из пяти строк: 1-я строка – название синквейна, 2-я строка – два прилагательных, 3-я строка – три глагола, 4-я строка – фраза на тему синквейна, 5-я строка – существительное – синоним ключевого слова. В качестве дополнительного материала по определению отношения людей к му- зыке данного композитора будут использоваться высказывания поэтов, писателей и музыкантов о музыке В. Моцарта. Каждая группа получает своё высказывание, изу- чает его и представляет остальным подгруппам. Литература 1. Кирнарская Д.К. Классицизм: Книга для чтения. – М.: ООО «Издательство «РОС- Мэн-ПРОСС», 2002 – 110 с. 2. Самигудина В.М. Музыка. 5 класс: Поурочные планы по учебнику Алиева В.В., Науменко Т.И. – Волгоград: Учитель, 2005. – 155 с. 3. Самигудина В.М. Музыка. 6 класс: Поурочные планы по учебнику Алиева В.В., Науменко Т.И. – Волгоград: Учитель, 2005. – 160 с. 4. Шорникова М. Музыкальная литература: Развитие западно-европейской музыки. Второй год обучения. – Ростов н/Д: Феникс, 2003. – 288 с. 5. Интернет-ресурсы: https://wolfgangmozart.narod.ru/owolfgange.html - высказывания и мысли о Моцарте, картинки и фото - https://yandex.ru/images/search?text=%D0%BC%D0%BE%D1%86%D0%B0%D1%80%D1%8 2&uinfo=sw-1280-sh-1024-ww-1248-wh-859-pd-1-wp-5x4_1280x1024 Приложение 1. Творческий путь композитора (раздаточный материал) Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791 г.) «Чудо-ребёнок» Музыкальные способности, проявившиеся уже в трёх летнем возрасте, благопо- лучно развивал его отец, служивший придворным музыкантом архиепископа г. Зальцбурга (Австрия). Не случайно его назвали «Чудо-ребёнком» своей эпохи. С трудом взобравшись на стул клавесина, он без труда повторял по слуху только что сыгранную отцом или старшей сестрой пьесу. С четырёх лет он уже сочинял соб- ственные пьесы, не умея их записывать нотами. Это приходилось делать отцу. Когда юному музыканту исполнилось шесть лет, отец решает показать Европе своих та- лантливых детей. На протяжении нескольких лет Моцарты разъезжают по городам и странам, приводя всех слушателей в восторг. По словам отца, в 8 лет он знал и умел всё, что можно было требовать от профессора сорока лет. Дальнейшее своё обучение Вольфганг Моцарт продолжил в Лондоне у Иоганна Кристиана Баха, младшего сына Себастьяна Баха, который сразу увидел, что мальчик гениален. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791 г.) «Юные годы» Покорив когда-то Париж, Лондон, Мюнхен, Вену, Женеву, четырнадцатилетнего Вольфганга отец решает снова везти за границу с целью напоминания о «чудо-ребёнке». На этот раз они поехали в Италию, где музыка была в почёте, откуда приезжали оперные знаменитости и куда стремились все музыканты. Италия встретила юного музыканта восторженно. Поклонники просто силой прокладывали себе дорогу в зал, а Миланский
194 театр (самый крупный на то время) заказал юноше сочинение оперы. Моцарт вновь удивляет всех своим мастерством. В Болоне Вольфганг, наравне с взрослыми компози- торами, участвует в конкурсе академии. За полчаса ему удалось развить одноголосную пьесу в четырёхголосное произведение. Жюри в восторге и вопреки всем правилам за- числило его в члены Болонской академии, куда зачислялись композиторы не моложе 20 лет. Поездка в Италию завершила детство и юность Моцарта. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791 г.) «Последние годы жизни» Как и отец, Моцарт получил место музыканта при дворе архиепископа Зальц- бурга. Каждое утро он должен был вместе с остальными слугами стоять в передней хозяина и ждать распоряжений на день, терпеть постоянные унижения и издеватель- ства. Не выдержав этого, Моцарт подал прошение об уходе. Это обидело вельможу. Неслыханная дерзость! Один из приближённых спустил Моцарта с лестницы. Потря- сённый грубостью, Моцарт потерял сознание и надолго заболел. Полученная свобода оказалась самым лучшим лекарством для полного душевного выздоровления. В эти годы он создаёт свои лучшие произведения – оперы, получившие мировое призна- ние. Герои его опер – реальные людьми, и эта правдивость образов покоряла слуша- телей. В этот период он занят исполнительской деятельностью. Его по праву можно считать виртуозом своего времени. Однако когда с успехом в театре шла его опера «Волшебная флейта», Моцарт умирал в одиночестве и нищете. Был похоронен в об- щей могиле для бедных в г. Вена. Приложение 2. Портреты и фотографии В. Моцарт Э. Григ Ф. Шуберт М. Глинка П.Чайковский Г. Свиридов г. Зальцбург 195 Дворец Мирабель в г. Зальцбурге (Австрия) Вена – город роскошных дворцов Ратуша Вены столица Австрии Детские годы Моцарта – «чудо-ребёнок»
196 Зрелые годы жизни В. Моцарта Моцарт в Венской квартире В. А. Моцарт за работой Последние дни жизни Могила Моцарта в Вене Памятники В. А. Моцарту в Вене Памятник в Зальцбурге
197 Леопольд Моцарт – отец Анна Моцарт – мама Мария Моцарт – сестра Приложение 3. О композиторе – Моцарте и его творчестве. 1. И. Тургенев говорил: «Мелодия Моцарта льётся для меня совершенно есте- ственно, так как льётся какой-нибудь прекрасный ручей или источник... Моцарт по- добен Рафаэлю – красота его мелодий ощущает душу и поднимает её до идеалов совершенства» [1: 95]. 2. «Творчество Моцарта – это энциклопедия, где музыкант может почерпнуть всё. Моцарт – эталон композитора, обладающего блистательным вкусом в соедине- нии с глубочайшими человеческими эмоциями, чувствами, многообразием мышле- ния. Он сочетает в себе невероятную смелость, новаторство, оставаясь в то же время глубоко лиричным композитором», – сказал поэт Геннадий Рождественский [5]. 3. Известный дипломат Г. Чичерин в книге «Моцарт» так описал своё отношение к музыке Моцарта: «Для меня Моцарт был лучшим другом и товарищем всей жизни, я её прожил с ним, самым сложным и тонким из всех композиторов, стоявшим на вышке мировой истории…» [2: 66]. 4. П.И. Чайковский очень любил музыку Моцарта: «По моему глубокому убеж- дению, Моцарт есть наивысший, кульминационный пункт, которого красота достиг- ла в сфере музыки. Никто не заставлял меня плакать, замирать от восторга, как он. В Моцарте я люблю всё, ибо благодаря ему я узнал, что такое музыка» [2: 66]. 5. «Пожалуй, в музыке нет имени, перед которым человечество так благосклонно склонялось, так радовалось и умилялось. Моцарт – символ самой музыки», – так ска- зал о Моцарте Борис Асафьев [5] 6. Д. Шостакович о композиторе выразился так: «Моцарт – это молодость музы- ки, вечно юный родник, несущий человечеству радость весеннего обновления и ду- шевной гармонии» [3: 90]. 7. А. Рубинштейн оценил музыку Моцарта так: «Вечно солнечный свет в музыке – имя тебе Моцарт» [3: 95]. 198 3. Педагогическая копилка учителя изобразительного искусства, черчения С.А. Янина КОНСПЕКТ УРОКА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА «ПУТЕШЕСТВИЕ В СКАЗКУ» Данное занятие проходит в 5 классе и подчинено образовательному межпред- метному модулю «В мире сказок». Программа «Изобразительное искусство. 5-9 классы» под редакцией Т.Я. Шпикаловой содержит раздел «Мудрость народной жизни в искусстве». По литературе в 5 классе учащиеся знакомятся с устным народ- ным творчеством, изучают особенности содержания русских народных сказок. На уроке изобразительного искусства учащиеся создают образы природы и сказочных персонажей, используя средства выразительности живописи, графики, декоративно- прикладного и народного искусства. Урок представлен в форме технологической карты с приложением (мультиме- дийная презентация, информационный текст, творческие работы учащихся). перейти в каталог файлов | Образовательный портал
Как узнать результаты егэ
Стихи про летний лагерь
3агадки для детей |