Лекции по всеобщей истории кино годы беззвучия книга первая книга вторая учебное пособие москва гит р
 Скачать 3.43 Mb.
| Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |
| 1 48 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I связанное с общим кризисом в общественном сознании В ту пору, первое десятилетие XX века, оно охватило не только Россию, но практически всю Европу. Его основная особенность — пессимизм относительно бесперспективного, бесполезного, но неизбежного сломав развитии человечества в наступившем столетии. Вот несколько фильмов, сами названия которых достаточно показательны для чувств и настроений, охвативших российских режиссеров в сезон 1915/1916 годов, когда на фронте происходили наиболее мрачные события, а в России назревали события прямо-таки трагические. Названия фильмам в ту пору давались, как увидим, весьма красноречивые. Итак Отцвели уж давно хризантемы в саду, Дневник поруганной женщины, Вчера я видел вас во сне, Ты еще не умеешь любить, Не разума страсти правят миром, В огне страстей и страданий, Третий пол, Я помню вечер, И все оплакано, осмеяно, разбито, То тень была лишь призрачного счастья, По трупам к счастью, Любовь, широкую, как море, вместить не могут жизни берега, Сын страны, где царство мрака, О ночь, волшебная, полная неги, Аромат греха и т. д. Яне называю режиссеров—их фамилии вам ровным счетом ничего не дадут. Тут важно не то, кто персонально поставил тот или иной фильма то, как режиссеры нарождающегося русского кинематографа были чуть лине все как один подавлены общей атмосферой в стране, охвачены настроениями «угрюм ства» (слово Блока, безнадежности, растерянности. Конечно, все эти фильмы — и перечисленные, и не упомянутые — нечто иное, как эскапизм, то есть бегство от реальной жизни в вымысел, в фантазию, попытка сочинить другую жизнь — лучше ли, хуже ли, но другую. В основу этой другой, вымышленной жизни были положены роковые страсти, то есть чувства, с которыми человек не в силах совладать, но обречен испытывать их. В многочисленных фильмах, созданных в период, предшествовавший большевистскому перевороту, герой, человек, сам зла не творил, это Зло (с большой буквы) овладевало им, превращало его в свое орудие. Человек не мог противостоять Злу — также, как не мог совладать с роковыми, внезапно вспыхивавшими страстями. Вокруг этой же темы — невозможности противостоять Злу — построены и фильмы, которые наши коммунистически мыслившие киноведы по чему-то считали прогрессивными, например, некоторые фильмы Якова Протазанова (Пиковая дама, 1916, Отец Сергий», 1918). Нов отличие от литературных первоисточников, повести Пушкина и рассказа Льва Толстого, в обоих фильмах Протазанова действуют именно роковые страсти с которыми героине в состоянии совладать. Режиссеры нередко вводили в свои картины мистические мотивы Например, в фильме Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I 1 49 Чеслава Сабинского В буйной слепоте страстей (1915) герой, которого играл Иван Мозжухин, влюбившись в замужнюю женщину, пытался убить ее мужа, но по ошибке убил своего брата. Убийцу стал посещать призрак убитого, ион начал пить, допился до белой горячки и, выпав из окна, разбился насмерть. Явление призрака, естественно, давалось двойной экспозицией. Роковые страсти и мистически трагедийное избавление от них — постоянный мотив в фильмах одного из наиболее значительных режиссеров того периода Евгения Францевича Бауэра (1865—1917). Среди его наиболее известных фильмов — Дитя большого города (1914), Песнь торжествующей любви (1915), Королева экрана (1916), Жизнь за жизнь (1916), Король Парижа (1917), За счастье (1917), Набат (1917). В его фильме Из мира таинственного (1915) показывался некий клуб эстетов. Правда, все их эстетство состояло в курении гашиша ив созерцании танцев, подозрительно напоминающих исторически более поздний стриптиз. Так вот, один из членов этого элитного клуба завел связь с замужней женщиной. Муж вызвал его на американскую дуэль участники тянут жребий — кому он выпадет, тот совершает самоубийство) и вытащил роковой жребий. Он вспрыснул себе смертельную дозу морфия и умер. Но, к несчастью для любовников, жизнь его продолжилась и после смерти он неизменно являлся на все их свидания и таким образом разрушил их отношения. Не надо, однако, думать, что этот эскапизм, бегство от действительности, был присущ лишь российскому кинематографу тех лет. В том же роковом духе снимали ив других странах в Италии это картины типа Королевской тигрицы (1916) Джованни Пастроне с Пиной Меникелли в главной роли, в Германии — Глаза мумии Ма» (1918) Эрнста Любича с Полой Негри и Эмилем Яннингсом в главных ролях во Франции — Страсть (1918) Жоржа Лакруа с участием актрисы Сюзи Прими т. д. и т. п. Всюду, где шла война, показывались подобные фильмы, воссоздающие несуществующий, другой, виртуальный мир, куда можно было, по крайней мерена время уйти от жизненных невзгод. В этом сказочном, фантастическом мире, где все не так, как в жизни, — либо лучше, чем в жизни, либо также плохо, нов жизни богатых, о которых привычно думать, что у них все хорошо. Действительно и богатые тоже плачут Ведь современные телесериалы удовлетворяют туже самую потребность в бегстве от действительности В кризисные времена эта потребность насущна, и ее следует удовлетворять. Политические события в России, связанные сначала с февральской (23—27 февраля) революцией 1917 года, приведшей к отречению Николая II 1 50 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I от трона, а затем с большевистским путчем в октябре того же года, собственно, на развитие кинематографа повлияли двояко. Сперва произошли определенные перестановки среди крупных кинопроизводственных фирм. Компании, прежде составлявшие большую тройку русской кинематографии и господствовавшие на отечественном кинорынке (Братья Патэ», «Тиман и Рейнгардт», АО Ханжонков»), по тем или иным причинам отступили на второй план Московское отделение Братьев Патэ» утратило доминирующее положение в России прежде всего из-за того, что война резко сократила собственное производство Патэ во Франции и, соответственно, экспорт фильмов по всему миру (недаром же, как помним, с началом войны сам Шарль Патэ перебрался в Америку. Фирма Тимана и Рейнгардта, со своей стороны, испытала целый ряд тяжелых ударов, от которых ей таки не удалось оправиться из-за военных действий резко сократился ввоз немецких картин, на которых, собственно, и строилось благополучие фирмы в качестве немецкого подданного из Москвы был выслан руководитель фирмы Павел Тиман; из фирмы ушли режиссеры Владимир Гардин и Яков Протазанов, принесшие успех Русской золотой серии. В тяжелое положение попала и компания Ханжонкова. Его попытка получить право на монопольное снабжение фильмами учебных заведений оказалась безрезультатной, как и попытка построить завод по производству кинопроекторов. Ханжонков не работал на военное ведомство, а без этого в условиях войны создать новое производство просто нереально. Весной 1917 года он построил в Крыму свою вторую кинофабрику и переехал в Ялту. Но и это не помогло к Ермольеву ушел от него лучший русский актер тех лет Иван Мозжухин, к Харитонову ушли опытнейший режиссер Петр Чар- дынин и самая знаменитая актриса русского кино Вера Холодная. В довершение всего в июне 1917 года в автокатастрофе погиб режиссер Евгений Бауэр. На место бывших властителей кинорынка выдвинулись другие фирмы, быстрее сориентировавшиеся в обстановке, когда в условиях военного времени начался стремительный рост отечественного кинопроизводства В этот бурный период (война еще не закончилась, а большевистский путч еще не начался) доминирующие позиции на российском кинорынке заняли предприниматели Дмитрий Харитонов и Иосиф Ермольев. Как я уже говорил, на кинофабрику Харитонова ушел режиссер Петр Чардынин, и дальнейший успех этой фирмы в годы войны и после февральской революции во многом основывался на том, что Чардынин подбирал сценарии под наиболее популярных актеров (в отличие от других фирм, где, наоборот, актеры подбирались в соответствии с написанным сценарием. С другой стороны, Ермольев, прежде работавший у Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I 1 5 1 Братьев Патэ», с 1912 года создал в Ростове-на-Дону акционерное общество (Торговый Дома в муже в Москве организовал собственное кинопредприятие. Он был человеком культурным, образованным, в отличие от Харитонова, и параллельно рыночной, коммерческой продукции старался создавать и нечто творческое. Это можно объяснить еще и тем, что свое производство Ермольев создавал на средства фирмы Патэ, и именно эта фирма прокатывала ив России и за рубежом всю продукцию Ермолье ва. Выход же фильмов на международный рынок заставлял внимательнее относиться к их качеству. Коммерческий и художественный успех Ермольеву принесло сотрудничество режиссера Якова Протазанова и актера Ивана Мозжухина. Мыс вами уже о них упоминали. В отличие от Чардынина, перешедшего, как мы знаем, к Харитонову и эксплуатировавшего прежде всего типаж знаменитого актера (или актрисы, Протазанов работал с ансамблем актеров, который он сформировал вокруг Мозжухина, — например, с Верой Орловой, с Натальей Лисенко (женой Мозжухина) и с другими. Помимо этих фирм фильмы производили и прокатывали и более мелкие компании, например Эра, созданная на остатках фирмы «Тиман и Рейнгардт», кинофабрика Либкена, колбасного фабриканта из Ярославля, кинофабрика Русь костромского купца Трофимова, московское отделение Скобелевского комитета, ателье Талдыкина, владельца московской костюмерной мастерской, и др. Действовали и многочисленные кустарные фирмы, в большинстве своем возникшие в 1917 году и выпустившие по одному-двум фильмам. Особую силу набрали прокатные конторы, что резко выделяло Россию из всех европейских стран с развитым кинопроизводством и сближало ее с Соединенными Штатами (кстати, если до Первой мировой войны импорт американских фильмов был крайне незначителен, тов м наибольшие прибыли в отечественном прокате приносили именно американские картины. Как ив кинопроизводстве в целом (да и вообще в промышленном производстве, в области кинопроката происходила концентрация капитала Прокат в России делился на две категории — крупный (оптовый) и мелкий, так называемый районный. Весь российский рынок контролировали 5 оптовых прокатчиков — Патэ, Ханжонков, Хапсаев, «Трансатлантик» и «Биофильм». В районном, то есть местном, прокате действовали крупные конторы, снабжавшие кинотеатры своего района здесь надо учесть, что прокатный район составляли обычно несколько губерний. Так, в Ростове-на-Дону весь прокат сосредоточивался в руках некоего Хапсаева; закавказские кинотеатры снабжались фирмой Пироне акционерное общество Фильма Сибирь и Дальний Восток находились 1 5 2 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I введении прокатной конторы «Донателло». С прокатными фирмами была в значительной мере связана и кинопечать, например журналы «Синефо- но, Вестник кинематографии, зависевшие от Ханжонкова, Проектор, финансировавшийся Ермольевым, «Кине-журнал», поддерживавшийся Перским. Особое место в кинопромышленности и киноторговле занимали кинотеатры. К лету 1917 года в России насчитывалось более 4 тысяч кинотеатров, что, конечно, несопоставимо с 21 тысячью в США, но вполне сравнимо с 4,5 тысячи в Англии и значительно превышает 1,4 тысячи во Франции и 2,8 тысячи в Германии. Самые крупные из них (театр Ханжонкова, Колизей, Аре, Форум, Художественный в Москве, «Мажестик», Великан, Колизей в Петрограде) были напрямую связаны с прокатными и кино производственными фирмами. Отдаленно это напоминало американскую систему «блок-букинг», введенную в оборот двумя годами раньше кинокомпанией «Парамаунт» и рекламировавшуюся, как помним, фирмой «Трай- энгл». У нас, правда, не привилась система программ, то есть навязывание кинотеатрам фильмов блоком в России зависимость от кинокомпаний была более примитивной и дикой кинотеатры, особенно мелкие, попросту платили производственными прокатным фирмам дань — большую часть сборов от продажи билетов. В какой-то степени это даже можно считать рэкетом. Концентрация капиталов означает огромные оборотные средства, а стало быть и острую борьбу за их обладание. Нечто подобное мы уже наблюдали опять-таки в США. Как помним, там, чтобы не допустить хаоса, Эдисон создал Патентный Трест, то есть объединил компании. По сходной модели дело развивалось ив России Попытки упорядочить прокати объединить массу контор делались не разине два Наиболее значительным было собрание кинематографистов в Москве, в кинотеатре Аре (сейчас там размещается театр имени Станиславского), проходившее 3 марта 1917 года, а затем повторно ив значительно расширенном составе марта. На первый взгляд сбор был объявлен для того, чтобы официально выразить поддержку Временному правительству, но это был только повод. На самом деле задача стояла другая создать финансово-профессиональное сообщество закрытого типа которое позволило бы вести более масштабное и прибыльное производство фильмов. Эта попытка также оказалась неудачной организаторы не учли, что на собрание прибыли, в сущности, две группы кинематографистов — предприниматели (владельцы студий, кинофабрик, прокатных контор и кинотеатров) и зависевшие от них, а потому их ненавидевшие творческие и технические сотрудники тех же студий, фабрик, контор и кинотеатров. Последних, кстати, вся- Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I 1 5 3 чески подзуживали большевики, которые, судя по всему, без подзуживания и провокаций не могут обойтись и посей день. Так что противостояние было неизбежным. Однако несмотря на эту неудачу, собрание 3-6 марта 1917 года даром не прошло — оно положило начало объединениям кинематографистов по профессиям Сначала возник Союз работников.художе- ственной кинематографии, объединивший актеров, режиссеров, художников, сценаристов и операторов затем появились Союз киномехаников и другие объединения. Объединились и предприниматели, создав Объединение киноиздательских обществ (ОКО. Вся эта объединительная деятельность, к сожалению, канула в вечность в 1919 году, когда уже большевистское руководство страной выпустило декрет под длинным названием О переходе фотографической и кинематографической торговли и промышленности введение Народного комиссариата просвещения, означавший национализацию кинопроизводства. Но собрание 3-6 марта свидетельствовало о политической реакции всех кинематографистов на политические же события в стране. И естественно было бы предположить, что и фильмы, выпущенные в те дни, отразят эти самые события. Но действительность, как это часто случается, преподнесла сюрприз. Что происходило в стране События эти теперь известны всем. Отречение царя, поражения на фронтах Первой мировой войны, солдатские, рабочие и крестьянские бунты, угроза большевистского путча, становящаяся все реальнее, недальновидная, опрометчивая социальная и военная политика Временного правительства. А что российским зрителям предлагалось в кинотеатрах Чем ночь темней, тем ярче звезды, Скошенный сноп на жатве любви, Юность не простила страсти запоздалой, Невольники страстей и пороков, И тайну поглотили волны, Сердце, брошенное волкам, Усни, беспокойное сердце. Ну и т. див том же духе. Все это, как говорится, мы уже проходили (см. выше. Разумеется, это вовсе не шедевры, эти фильмы, которым несть числа, плохо сняты, невыразительно сыграны и вяло смонтированы. Но, во-первых, их смотрели миллионы зрителей, что придает этим фильмам (не каждому в отдельности, а всем вместе) особую значимость, делает эти эскапистские настроения, охватившие режиссеров, поистине массовыми. Во-вторых, все жене все фильмы были качественно низкими. Пусть немного, но попадались среди них и значительные произведения, созданные крупными режиссерами. В 1916 году, например, Яков Протазанов снял фильм по пушкинской повести Пиковая дама с Иваном Мозжухиным в роли Германна (выше я уже упоминало нем. Здесь несомненна высокая изобразительная культу 5 4 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I ра, достигнутая благодаря вкусу и незаурядному художественному мастерству художника фильма Владимира Баллюзека, учившегося в Мюнхене и Париже и оформившего немало театральных спектаклей. По критериям того времени, вполне добротной, хотя и не всегда достаточно выразительной может считаться работа Мозжухина в роли Германна. (Впрочем, многие историки без серьезных оснований оценивают Мозжухина в этом фильме чрезвычайно высоко) Но что сегодня вызывает безусловный протест, так это абсолютно реалистическая, бытовая трактовка пушкинской повести — повести философской, романтико-фантастической и несводимой к историческому анекдоту. В 1917 году тот же Протазанов снял два фильма, которые сегодня не могут не вызвать наше любопытство, — Сатана ликующий и Малютка Элли». Интересны они прежде всего попыткой добиться того, чего не удалось в Пиковой даме, — средствами экрана выразить ассоциации, переходящие в символы В Сатане ликующем, как видно из названия, мировое Зло, Зло в чистом виде воплощено буквально — его играет актер А. Чабров. Правда, это не Мефистофель из оперы Гуно, скорее — это предвестие булгаковского Воланда. Сатана появляется в обычном семейном доме, где со своей семьей проживает протестантский пастор Тальнокс (Мозжухин), и ведет себя, казалось бы, предельно корректно, внешне даже уважая царящую здесь строгую пуританскую мораль. Но влияние этого человека — нет, скорее, нечеловека, существа, Сатаны в человеческом образе — таково, что жизнь этих прежде скромных ибо гобоязненных людей оказывается погруженной в разврат, кровосмесительную любовь и святотатство. Фильм состоял из двух частей (серий. Впервой Сатана губит пастора, который влюбляется в собственную сестру во второй части он губит и сына, родившегося от этой кровосмесительной связи. В масштабах мирового кинематографа, его не столько технического, сколько тематического, жанрового, содержательного, драматургического развития протазановский Сатана ликующий оказался пророческим фильмом ибо в историческом смысле стал предтечей многочисленных фильмов с инцестуальной (кровосмешение) тематикой, которые в разных странах выходили на экраны уже в е годы. В частности, в Италии в 1968 году вышел фильм практически на идентичную тему — я имею ввиду фильм Пьера-Паоло Пазолини Теорема (демонстрировался уже в е годы и у нас по телевидению, стой лишь разницей, что у Пазолини таинственный гость, навестивший обычную семью и подтолкнувший ее членов к всевозможным безумствам, оказался вовсе не Сатаной, а, напротив, самим Господом. Однако воздействие его Игорь Беленький. Лекиии по всеобщей истории кино. Книга I 1 55 на людей было поистине дьявольским. Как бы тони было, а в Сатане ликующем Протазанов попытался защитить именно человеческую мораль, доказывая, что все нарушения моральных установлений, нравственных заповедей — от Дьявола, что сам по себе человек беспорочен, а лишь податлив сатанинской порче, то есть пороку или безумию, как в фильме Малютка Элли». Малютка Элли» был снят по мотивам новеллы Мопассана Маленькая Рокк». Преступление мэра небольшого городка, изнасиловавшего и убившего маленькую девочку, Мопассан очень тонко и точно объясняет внутренней низменностью, примитивностью этого человека, оказавшегося не в силах обуздать, сдержать неудовлетворенные страсти, охватившую его чувственность. Но Протазанов и Мозжухин, исполнивший в фильме главную роль, показали мэра другим человеком — тонким, интеллигентным, даже гуманным. Почему же он оказался преступником А потому, что его охватило безумие, проще говоря — он сошел сума. Подобное переключение нравственного смысла в медицинскую, психиатрическую сферу, то есть психиатрическое объяснение аморальных поступков и преступлений, было вполне в духе времени, и сейчас нельзя утверждать, что оно так уж явно противоречило смыслу происходивших в 1917 году событий. Здесь мы имеем право говорить не столько о психическом заболевании в фильме — мэра, в стране — последователей господина Ульянова-Ле нина), сколько о социально-психологическом безумии, и это обстоятельство выводит фильмы Протазанова из общего ряда и делает их действительно значительными произведениями. У советских историков кино наиболее значительным фильмом Про тазанова было принято считать Отца Сергия» (по рассказу Льва Толстого. Фильм этот был задуман еще в 1916 году, то есть сразу по окончании работы над Пиковой дамой, но съемки, судя по всему, начались не ранее марта 1917 года, а на экран Ермольев выпустил фильм в мае го, незадолго до своего бегства в Крыма оттуда во Францию. Кстати, во Францию он уехал, захватив с собой негатив фильма, ив году выпустил его в прокат в Париже. И хотя зрители увидели его, живя уже совсем в другой стране по сравнению стой, в какой он был задуман ив расчете на какую создан, тем не менее оценивать его надо водном ряду именно с Пиковой дамой ив той общей линии в экранизациях, какой придерживались в те годы в российском кино. Мыс вами уже отмечали высокую изобразительную культуру в протазановской экранизации повести Пушкина в Отце Сергии» уровень изобразительности не менее высок, что и неудивительно, ибо фильм оформлял тот же Баллю- зек; чрезвычайно разнопланова и на этот раз по-настоящему выразитель 5 6 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I на игра Мозжухина, показавшего три духовно-психологических (и психических) состояния одного итого же человека. Впоследствии он писал об этой своей роли Эта роль позволила мне создать достаточно выразительную композицию из трех последовательных ступеней молодой офицер, занимающий блестящее положение в свете, затем монах, страданием побеждающий страсть, наконец, обломок, истерзанный скорбью старик отец Сергий». Советские историки ставят в заслугу Протазанову его стремление возможно полнее и точнее передать на экране толстовскую повесть. Но, как при переводе с языка на язык, буквализм ник чему хорошему не приводит, да и экран десятых годов был вовсе неготов к буквальной передаче проповеднической философии Льва Толстого. В результате перед нами не целостный фильма несколько мало связанных друг с другом отдельных эпизодов, соответствующих трем состояниям человеческого духа и психики, превосходно переданным выдающимся актером. Но, разумеется, все эти претензии и замечания становятся просто несущественными, когда сопоставляешь перечисленные фильмы Протазанова, а также картины Бауэра, какие тот успел снять до своей гибели в 1917 году, и других режиссеров с официальной продукцией, выпущенной уже после национализации новыми кинообъединени ями. Из шести государственных советских фильмов (то есть снятых на государственных киностудиях ив рамках советской идеологии, выпущенных в 1918 году, все шесть были примитивными агитками, из которых наиболее известен агитфильм Уплотнение (А. Пантелеев. Известность этой агитки обусловлена, однако, не какими-то ее выдающимися качествами, а лишь тем, что в написании сценария, как указано в титрах, принимал участие нарком (министр) просвещения А. Луна чарский, который, кстати, и появляется вначале фильма собственной персоной. Обстоятельство это, понятное дело, мало что добавляет фильму. Из 57 зафиксированных фильмов 1919 года — две экранизации сказок Андерсена, одна экранизация повести Льва Толстого Корнет Ва сильев» (Чеслав Сабинский), две экранизации Горького, одна — Турге нева... Все остальные — агитки. Качество всех сохранившихся фильмов ниже всякой критики и всей кинопродукции х годов, а она, как мы видели, далеко не блестяща. Таков был отечественный кинематограф к началу х годов десятилетия, оказавшегося рубежным не только для отечественного, но и для всего мирового кино. Игорь Беленький. Лекиии по всеобщей истории кино. Книга I 1 5 7 | Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |
