Лекции по всеобщей истории кино годы беззвучия книга первая книга вторая учебное пособие москва гит р

Дэйвид Уарк Гриффит (1875-1948) родился в штате Кентукки, в маленьком городке Крествуде; в годы гражданской войны (1861-1865) между уже буржуазным Севером и еще рабовладельческим Югом отец
Гриффита присоединился к южанами стал полковником армии конфедератов (те. Конфедеративных Штатов Америки так называлось объединение 11 южных штатов. После поражения южан и окончания гражданской войны семья Гриффит оказалась совершенно разорена и существовала на жалованье старшей сестры Дэйвида, Мэгги, которая работала учительницей. Мэгги дала брату разностороннее образование, а отец и его товарищи по оружию много рассказывали ему о несчастьях, выпавших в годы войны на долю владельцев южных поместий, о глупости и подлости негров, об их издевательствах над белыми. Все эти рассказы отыграются позднее, когда Гриффит возьмется за постановку одного из самых выдающихся в творческом отношении фильмов в истории кино Рождение нации этот же фильм станет и одним из наиболее спорных фильмов в истории кино в идеологическом отношении, ибо в него глубоко проникнет расистская идеология южан. До того как стать режиссером, Гриффит работал газетным редактором, чернорабочим, металлургом, служащим, библиотекарем, лифтером, мальчиком при поле для игры в гольф и даже пожарным. Влет он стал актером бродячей труппы, колесившей по провинции, где специализировался на характерных ролях — ему приходилось играть и деревенских пасторов, и президента Авраама Линкольна. Гриф­
фит мечтал стать писателем, ив году его пьеса Глупец и девушка шла на сценах в Вашингтоне и Филадельфии. Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I 49

Весной того же года у него с женой Линдой Арвидсон, тоже актрисой, работы не было, и кто-то из приятелей посоветовал обратиться в одну из кинокомпаний. Пренебрежительно к кинематографу относились актеры не только во Франции, но ив США в этом смысле Гриффит и Линда Арвид­
сон небыли исключением, но нужда оказалась сильнее, и Гриффит поступил на работу в компанию «Байограф», где роли нашлись и для него, и для его жены. Его первой ролью в кино стал темпераментный житель гор, вырвавший ребенка из когтей орла в фильме Эдвина Портера Спасенный из орлиного гнезда (1907; это тот самый Портер, что четырьмя годами раньше поставил Большое ограбление поезда. За ним последовали и другие фильмы, где Гриффит играл уже вместе с женой, в частности в фильме 1908 года Когда рыцарство было в цене. Однако себе на экране он не нравился ив году решил, что больше сниматься не будет, а будет только снимать. Ив тот же год Гриффит снял свой первый фильм Приключения
Долли»: маленькую Долли украли цыгане, запечатали ее в бочку, которую укрепили позади кибитки, на одном из ухабов бочка вывалилась и скатилась прямо в реку, водопад унес ее дальше, но случившийся поблизости рыбак успел спасти девочку. Фильм этот длиной 220 м (примерно 8-9 минут продолжительностью) имел успех. Далее, среди прочих, последовали Краснокожий и дитя, Из любви к золоту, Предательские отпечатки пальцев (все — 1908) и т. д. К этому времени главные роли в его фильмах исполняла звезда раннего американского кино Флоренс Лоуренс. Ее же Гриффит сделал героиней серии бытовых комедий о семействе Джонс (Миссис Джонс развлекается, Возлюбленный миссис Джонс», Любительский театр семейства Джонс» и т. д. — 1909), возможно, навеянных Сценами из повседневной жизни, которые в «Вайтаграфе», как помним, выпускал
Стюарт Блэктон. Семейство Джонс стало популярным по всей Америке. Водном из фильмов этой серии, Мистер Джонс на балу (1908), впервые с успехом выступил молодой канадец Майкл Синнот, с этих пори взявший себе псевдоним Мак Сеннет, будущий родоначальник комической. Однако все эти ранние гриффитовские картины были еще вполне традиционными для американского кино тех лет. Специфические особенности стиля Гриффита впервые проявились в фильме 1908 года Много лет спустя, экранизации поэмы «Энох Ар- ден» английского поэта ХГХ века Альфреда Теннисона. Здесь уже не было столь излюбленных американцами погонь, но Гриффит применил монтажный прием, свойственный как раз фильмам с погонями, — стол Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I кновение коротких сцен, происходящих в разных местах. Связь между этими сценами осуществлялась не перемещением персонажа в пространстве и непоследовательностью во времени, а единством основной идеи и драматического действия. Зрители видели героя на необитаемом острове и его невесту, которая ждала его дома. Быстрая смена крупных планов (которые здесь были вполне уместны, те. оправданы контекстом) подчеркивала тоску и нетерпение разлученных влюбленных. Как писал исследователь американского кино Терри Рэмси, в конце
1908 года Гриффит выработал синтаксис экрана. До 1908 года ожившие изображения еще только лепетали первые буквы алфавита. Но благодаря
Гриффиту они освоили грамматику экрана и риторику фотографии. Ведь, в сущности, то, что Мельес считал театральными трюками (ему тоже был знаком монтаж, правда одних и тех же планов, наплывы, многократная экспозиция, Гриффит, воспользовавшись элементарными приемами брай- тонской школы, превратил в средство драматической выразительности.
Мйльесовская (да и люмьеровская тоже) неродвижность экрана была нарушена уже погонями, подразумевавшими if параллелизм, и более или ме- нее2темповой монтаж, но Гриффит, перебрасывая действие с натуры в павильон и обратно открыл в кинокамере ее драматические возможности Мельес располагал камеру всегда на одном и том же месте, как тогда говорили, на месте господина из партера. Брайтонцы вынесли камеру на природу и пустили ее следом за движущимися актерами. Гриф­
фит, по выражению Садуля, поместил ее на ковер-самолет, для которого нестрашны ни расстояния, ни стены. Мыс вами уже знаем, что Гриффит сначала был актером. Став режиссером, он особое внимание уделил именно актерской игре, ив его съемочной группе, сравнительно постоянной (качество, присущее всем гениальным кинорежиссерам, сформировалось немало будущих кинозвезд первой величины Дороти и Лилиан Гиш, Мэй Марш, Бланш Суит,
Хенри Уолтхол, Уоллэйс Рид, Харри Кэйри, Оуэн Мур и другие. Наиболее известной из его протеже стала Глэдис Смит, которая вошла в историю мирового кино под псевдонимом Мэри Пикфорд. У Гриффита она дебютировала сразу в двух фильмах 1909 года — Скрипичный мастер из Кремоны и Уединенная вилла. В то время в группу Гриффита в
«Байографе» входили Мэри Пикфорд, Линда Арвидсон (жена Гриффи­
та), Мэрион Леонард (актриса на роли благородных дам, Мак Сеннет исполнитель комических ролей, Хенри Уолтхол, Фрэнк Пауэлл, Оуэн Мур (актер на роли первого любовника, Чарлз Инсли и другие. По обычаю, принятому практически во всех американских кинокомпаниях тех лет, режиссер и актеры брались за любые жанры (лишь бы Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I 51

фильмы приносили деньги. В эти первые, ученические годы Гриффит ставили семейные комедии (серия о семействе Джонс), и комические Покинутая у алтаря, где начал свою деятельность Мак Сеннет), и полицейские фильмы (Предательские отпечатки пальцев, и ковбойские фильмы (Краснокожая девушка, Из любви к золоту, и фильмы на экзотические темы (Сердце зулуса, Алмаз Брахмы, и исторические картины (Заговор кардинала, «1776 год, или Гессенские ренегаты) и т. д. Руководство «Байографа» часто прибегало к откровенным переделкам литературных произведений и к скрытым заимствованиям. Я уже говорил, что Гриффит мечтал стать писателем, и хотя он был самоучкой, он много читали многое помнил. Вот почему большая часть его ранних фильмов представляет собой переделки тут и рассказы Джека Лондона, и пьесы Шекспира, и поэмы Теннисона и Томаса Вуда, Эдгара Пои различные произведения Стивенсона, Толстого, Диккенса, Браунинга, Джордж Эллиот, Фрэнка Норриса, Фенимора Купера, Мопассана и т. д. и т. п. Получались фильмы удачными или нет, в любом случае переделки придавали фабулам литературных произведений дополнительную энергию, а в случае удачи — и особую пластику, присущую именно немому кинематографу. Сценарий наиболее известного из ранних фильмов Гриффита, Уединенная вилла написан по пьесе Андрэ де Лорда У телефона осажденная бандитами семья связывается по телефону с полицией, эта мелодрама, в общем-то, не противоречила перенесению на экран. Вот как пишет об этом фильме историк американского кино Джекоб Лью­
ис: Сюжет Уединенной виллы сего спасением в последнюю минуту предполагает более сложное развитие по сравнению с сюжетами погонь. Чтобы предотвратить грабежи спасти жену и детей, муж во весь опор несется к дому Гриффит создает напряжение растягивая ситуацию монтируя со все более укороченными интервалами сцены беспомощной семьи в окружении бандитов и мчащегося на помощь мужа. Подобная переброска действия нужна для того, чтобы продлить напряжение и заставить зрителей с каждым разом переживать сильнее, разделяя страхи бедного семейства и тревогу мужа. Когда же приходит спасение, облегченный вздох зрителей уже предопределен. Когда в ноябре 1909 года вслед за другими режиссерами Гриффит прибыл в Южную Калифорнию, в его съемочной группе насчитывалось 18 актеров. Это означало, что его фильмы стали разнообразнее и пластически, и психологически. Совершенствованию стиля способствовала также живописная калифорнийская природа — ведь в маленьком нью-йоркском павильоне компании «Байограф» было трудно постоянно менять точки съем Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I ки, а натурные съемки в обстановке большого города, каким были остается) Нью-Йорк, были делом хлопотными сложным. Все, что был в состоянии сделать Гриффит в Нью-Йорке, это придвинуть камеру к актерам или, наоборот, отодвинуть ее от них, те. оператор поневоле занимал вполне в духе Мельеса позицию господина из партера. В Калифорнии на месте будущего Голливуда все было по-другому. В 1910 году на живописном фоне маленького рыбацкого поселка он снял фильм Вечное море с Линдой Арвидсон в главной роли. Через десяток лет этот поселок превратится в морской курорт Санта-Моника. В фильме «Рамона» с Мэри Пик­
форд в главной роли Гриффит применил уже съемки дальними планами, что позволило даже теми примитивными изобразительными операторскими средствами, какими кинематографисты располагали к 1910 году, передать красоту пейзажей Южной Калифорнии. Подлинная ферма, на которой разводили голубей, стала декорацией и фоном для фильма Такова жизнь, а на фоне калифорнийских нефтяных промыслов разворачивалось действие в фильмах Щедрая оплата и Неожиданная помощь. В тематическом отношении наиболее острыми и эмоциональными становились картины из времен гражданской войны (Сердце и меч, Дом с закрытыми ставнями, Битва и т. п, снятые в 1910/1911 годах. В них Гриффит неизменно становился на точку зрения южан, а сторонников Линкольна изображал грабителями и бандитами. И объясняется это не только тем, что семья Гриффита, как я уже говорил, оказалась разорена входе войны и победы северян, но и традициями. Несмотря ни на какие общественные перемены, немалая часть американцев, живущая на Юге, сочувствовала именно южанами тем патриархальным ценностям, которые установились на Юге ив немалой степени поддерживались рабовладением. За 1910/1911 год снимая в Калифорнии, Гриффит научился руководить толпой массами статистов всадниками организовывать сражения и большие постановочные сцены. Например, изрек ламных объявлений о фильме «Рамона» мы узнаем, что руководство
«Байографа» разрешило Гриффиту купить небольшую деревеньку, пригласить на съемку толпу индейцев и дать им поджечь деревню. По способу организации съемок это напоминает некоторые документальные фильмы ха потом х годов. Лучшей из картин, снятых Гриффитом в 1911 году, теза вторую зиму, проведенную в Калифорнии после переезда сюда из Нью-Йорка, стала, несомненно, Телеграфистка из Лоундэйла». Это был первый фильм
Гриффита, на который окатали шнимание_в, Еддоле^В фабульном отношении он представлял собой вариант Уединенной виллы. На телеграфи-
Игорь Беленький. Лекиии по всеобщей истории кино. Книга I 53

стку, работающую на маленькой железнодорожной станции, нападают бандиты с помощью азбуки Морзе она ухитряется сообщить об этом своему жениху, машинисту паровоза, который и спасает ее, естественно в последнюю минуту Фильм примечателен уже полной свободой передвижения камеры Даже в пределах одного эпизода, в кульминационный момент режиссер поочередно переносит зрителя в три места, где разворачивается действие, — на паровоз, на котором к станции мчится жених героини, в комнату, где телеграфистка ждет помощи, ив здание станции, осажденное бандитами. В павильонных сценах Гриффит пользуется тремя планами общим, американским (те. по колено, где участвуют двое или трое персонажей, и первым, при котором актеры снимаются по пояс (поясной план. Этот план, заменяющий крупный, нужен Гриффиту для того, чтобы показать ка­
кую-нибудь существенную деталь, например аппарат Морзе перед самой развязкой героиня Бланш Суит (а именно она играла главную роль) угрожала бандитам английским ключом, который, когда телефонистку снимали средним планом, казался револьвером. Это свидетельствует о том, насколько тщательно продумывал режиссер съемочный сценарий. Сезон 1912/1913 года был последним, когда Гриффит работал для кинокомпании «Байограф». Происхождение человека (по мотивам романа Рони-старшего Борьба за огонь, Масло и вода (комедия из театральных нравов, ковбойский фильм Побоище — вот фильмы, поставленные им среди прочих в этот год. Наверное, лучший из них —
«Нью-йоркская шляпа (1913). Это — образец киноновеллы, своей иронией напоминающей рассказы Марка Твена. В некоем городке местный пастор (его играл знаменитый актер театра и кино Лайонел Барримор), взяв у умирающей прихожанки деньги на покупку ее дочери (Мэри Пик­
форд) подарка ко дню рождения, преподносит девушке роскошную шляпу. При этом он запамятовал сказать, что подобный поступок — не проявление его чувств к девушке, а предсмертное поручение ее матери. Это вызывает активные пересуды среди религиозно настроенных прихожан, которые обвиняют священника в развращении невинной девушки. Но когда правда выясняется, все возвращается на круги своя. Некоторые историки, в частности Жорж Садуль, считают, что эта легкая насмешка над американскими нравами предвосхищает чаплиновского Пилигрима (1923). Здесь поражает последовательная смена Гриф­
фитом точки съемки например, эпизод, где героиня Мэри Пикфорд видит в витрине магазина нарядную шляпу, снят с противоположных точек зрения — из-за витрины и с улицы Это придает действию динамику и позволяет выразить, казалось бы, невыразимое — индивидуальное впечатление героини.
54 Игорь Беленький. Лекции по всеобщей истории кино. Книга I Несмотря на шумный успех его фильмов, Гриффита сковывал метраж руководство «Байографа» практически не разрешало ему выходить за пределы одночастевых (те. минутных) фильмов двухчастевки появлялись не чаще двух в год. Ограничения эти стесняли Гриффита, мешали развитию его стиля и послужили одной из причин разрыва с Бай- ографом». Итак, поставив в 1908 году свой первый фильм (Приключения Дол­
ли»), Гриффит к 1913 году становится крупным мастером, выразившим в своих фильмах все то лучшее, что создала за первое десятилетие американская школа кино в тоже время он усвоили переработал многие европейские достижения, прежде всего англичан и французов, испытал влияние итальянского кинематографа, переживавшего в ту пору период расцвета, но подражателем Гриффит не стал — наоборот, окрепла его индивидуальность, стала тоньше и своеобразнее режиссерская манера. Мы уже знаем, что работал он в самой крупной в ту пору кинокомпании «Байограф», входившей в Патентный Трест. Известно, чем крупнее фирма, тем сильнее в ней инерция традиций и нормативов. Чтобы развиваться, своеобразный и оригинальный художник обязан систематически нарушать всевозможные нормативы, опровергать сложившиеся традиции. Знаем мы и то, что помимо компаний, входивших в Патентный Трест, существовали и независимые фирмы, — так вот после 1912 года именно независимые опередили всех «патентников»"и