Классики хореографии_Новерр, Блазис, Адис, Бурнонвиль. Ленинградский государственный хореграфическии техникум
 Скачать 60.27 Mb.
| Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |
| 7* 99 Проявляйте силу, но избегайте жесткости. Добивайесь легкости в прыжках пусть ваши антрша будут легкими, четкими и точными. Быстрота в танцовщике также весьма привлекательна, тем более легкость. Первая придает блеск исполнению, вторая своею воздушностью радует взоры зрителей. Блюдите баллон что может быть вос хитительнее, как любоваться эластичными и грациозными прыжками, когда вы, едва касаясь пола, обещаете всякое мгновение улететь ввоз дух Сохраняйте совершенное равновесие в пируэтах, особенно начиная и заканчивая их. Держитесь прямо и уверенно ничто не может быть неприятнее зрелища тяжелого и неуклюжего танцовщика, который попеременно топчется тона пятках, тона пальцах, странно дергая телом при каждом пируэте. Внимательно изучайте ваши па, старайтесь постоянно варьировать фигуры, позы, группы. Разнообразие — одно из главных очарований природы. Вы можете длительно нравиться зрителю—только часто меняя свои композиции" ( Доб ер вал ь ) . Комбинации в танце весьма многочисленны. У каждого хорошего танцовщика своя манера сочетать атти- тюды, паи т. п. Создавайте свой собственный стиль. Оригинальность средство выделиться. Подражая другим, вы можете иной рази превзойти их, однако, отсутствие новизны лишает ваш танец всякой привлекательности. Наблюдайте и исследуйте внимательно все, что относится к вашему искусству, не пренебрегая никакой критикой, какова бы она ни была, и извлекайте из нее пользу. Не гнушайтесь учиться у слабейших и у плохого танцовщика может иной раз обнаружиться в манере его танца нечто удачное, ранее от вас ускользавшее. Ничтожный фигурант, человек, лишенный всякого вкуса, может иногда преподать благодетельный совет. Не бойтесь докучать вашему учителю вопросами, рассуждайте с ним свободно об искусстве, в котором он вас наставляет. Пользуйтесь его советами, следуйте его указаниями тотчас же применяйте их на практике, чтобы лучше укрепить их в памяти. 100 Никогда не отклоняйтесь от истинных принципов, следуя всегда лучшим руководителям, особенно же—никогда не позволяйте себе увлекаться опасными примерами тех жалких плясунов, которые срывают рукоплескания малосведущей публики всякими тур-де-форсами, скачками и смешными пируэтами. Поверьте, лавры этих ничтожных паяцов увянут весьма скоро. Одобрение со стороны изощренных в искусстве людей—единствен ные судьи, к мнению которых следует прислуживаться и с которыми следует советоваться!—достаточное поощрение для таланта, которош не может не питать презрения к восторгам, расточаемым невеждами вот вет на каждую выходку фигляра. Легкость и мягкость выполнения, повторяю, всегда должны являться для вас целью, к которой надо стремиться. Добившись этого, вы докажете, что преодолели наибольшие трудности и целиком овладели своим искусством. Точно установите, какого характера танец вам наиболее соответствует. Ничто не говорит так об отсутствии вкуса у танцовщика, как исполнение им того, что не в его средствах. Может ли быть что-либо забавнее танцовщика, обладающего высокой величественной фигурой и предназначенного для серьезного танца,—и который исполняет сельский танец в коротеньком комическом балете С другой стороны, что может быть смешнее невысокого, коренастого, безвкусно выряженного танцовщика в балете с переодеванием, важно выступающего в печальном и медленном адажио Древние, обладавшие верным вкусом, преподали нам прекрасный пример взыскательности в отношениии таких исполнителей об этом свидетельствует следующий анекдот некий актер, низенького роста, изображал Гектора в драме, в Антиохии. Народ, при виде героя, превращенного таким образом в карлика, сразу же завопил Вот Астианакс, а где же Гектор?" Танцовщики актер, раньше, чем выбрать себе амплуа, должны хорошенько проверить свои физические возможности и не браться зато, что природа не позволяет им изображать. Танцовщики, хватающиеся 101 за самые разнообразные роли, заслуживают порицания, особенно посредственные, которые, домогаясь благосклонности Терпсихоры, только унижают это восхитительное искусство. Что же касается танцовщиков невысокого и не низкого роста и к тому же обладающих надлежащими способностями, то им позволительно испытывать себя в самых разнообразных жанрах. Иначе обстоит с танцовщиками высокого роста. Они вынуждены ограничиваться серьезными героическим жанром. Танцовщики ниже среднего роста должны специализироваться в пасторалях и полухарактерных танцах. Костюм всегда должен соответствовать жанру было бы проявлением весьма, дурного вкуса—танцовать водной и той же манере в античном римском ив современном сельском костюме. Танцовальная музыка балета должна быть более легкой, сне столь определенным характером, как музыка вокальная, итак как она предназначается для большого разнообразия поз, то должна быть и весьма разнообразной. Только музыка может сообщить актеру или танцовщику ту страстность передачи, какую слова внушают певцу. Музыка должна дополнить на языке души все то, что танцу не под силу передать позами и жестами. Бесспорно, пантомима весьма выразительна, но без мелодической помощи музыки, она не может захватить целиком. Я закончу главу советом позаняться рисованием и музыкой, столь необходимыми для каждого хорошего танцовщика. Рисованье поможет вам изобретать новые грациозные и изящные положения, особенно, если выбудете стремиться к тому прекрасному идеалу, который и является целью этого искусства. Музыка уточнит ваши па, ваш слух привыкнет к ритму и кадансу аккомпанимента, и все ваши движения будут согласованы с этим ритмом. Музыка и рисованье облегчат вам работу в области композиции, и ваши произведения, независимо от вашего таланта и возможностей вашей фантазии, во всяком случае будут более совершенными. 102 УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ НОГ Чтобы хорошо управлять ногами, старайтесь достигнуть легкости при вращении ими. Для этого следите за подвижностью в бедрах. Бедра должны двигаться свободно, а колени хорошо развертываться. Тогда все развертывающие ногу движения будут легки и грациозны. Путем упражнения вы добьетесь этого без особенных усилий. Никогда не преуспеет танцовщику которого ноги в верхней части слишком сближены и не обладают достаточной выворотностью; этот недостаток лишает танец главного очарованья. Но тот, у кого движения свободны и гибки, у кого подъем хорошо разработана носок, сильный и эластичный, опущен вниз — тот поистине являет пленительное зрелище. У некоторых молодых людей ноги развернуты от природы такие ученики обладают значительным преимуществом над теми, у кого ноги не отличаются выворотностью; те никогда не станут хорошими танцовщиками, несмотря на все, их усилия и труд. Единственно, чего эти ученики могут достигнуть — это выворотности голени и ступни, бедра же и колени навсегда сохранят свое естественное положение. Отсюда следует, сколь необходимо тому, кто посвящает себя танцу, самым внимательным образом изучить сложение и возможности своего тела, раньше, чем приступить к ознакомлению с искусством, в котором нельзя отличаться, не обладая известными природными данными. При упражнениях следите за движением и положением подъема. Сила его и эластичность должны быть неослабны, а лодыжки никогда не должны быть одна выше другой. Расхлябанность ноги весьма большой недостаток. Напрягите подъем, насколько возможно, и придайте ему силу, необходимую для выполнения быстрых, легких и энергичных движений. Назначение подъема состоит, главным образом, в том, чтобы 103 поднимать и опускать пятку следите, чтобы это движение было легкими сильным от него зависит равновесие всего тела. Подъем несет всю тяжесть тела при его падении, после того, как вы устремляетесь вверх, и сильным быстрым движением ставит вас на пуанты. Движение колен неотделимо от движения подъема. Движение бедра как бы руководит движением колена и подъема, потому что последнему невозможно двигаться, если бедро не определяет движения. При некоторых па движутся только бедра, как например, при антрша, battements tendus и т. д. Танцовщики, не обладающие от природы пружинностью или с дряблыми икрами, вынуждены прибегать к помощи подъема, который может вэзместить отсталость других частей, однако, не без долгого труда и упражнений. Ежедневные экзерсисы также могут сообщить им силу и быстроту, но при этом нельзя допускать перерывов в работе, иначе она не принесет никаких плодов. Пусть ваши plie будут непринужденны, отчетливы и изящны. Некоторые танцовщики полагают, будто для того, чтобы добиться гибкости и плавности, надо сильно сгибать колени. Это большое заблуждение слишком низкое plie делает танец некрасивыми неуклюжим. Вы не достигнете легкости взлета нив том случае, если будете сгибать колени слишком сильно, нив том, если не будете сгибать их вовсе. Причину этого легко понять если колени сгибают слишком сильно, употребляя для plie больше времени, чем позволяет музыка, приходится вслед затем делать прыжок или даже прискок, чтобы опять попасть в такт, и этот быстрый переход от рНё к выпрямлению чрезвычайно груби производит на зрителя неприятное впечатление. Плавность зависит отчасти и от соразмерного сгибания колен, но этого движения недостаточно необходимо, чтобы голеностопные сус- ставы пружинили, а поясница служила, так сказать, противовесом при plie, чтобы эти рессоры плавно опускали и подымали тело и чтобы все это просходило согласованно и гармонично. 104 Просвет между ногами в результате plie должен быть обусловлен тем же принципом, и рисунок его должен точно соответствовать положению тела и рук. Если у вас слишком длинный корпус, старайтесь поднимать ноги выше, чем это предписывают обычные правила если же, наоборот, он слишком короток, держите, их ниже, чем предписывается таким образом вы сможете скрыть тот или другой недостаток вашего сложения. Показывайте энергию и силу в ваших паи, нов тоже время следите, чтобы эти достоинства не выродились в недостаток вследствие грубого и утомительного напряжения мышц. У некоторых лиц ноги слишком сближены (иксообразные ноги. Но чаще они бывают дугообразными. Я укажу способ исправить эти недостатки или, по меньшей мере, ослабить их. Начнем с иксообразных ног. У человека иксообразные ноги, если у него бедра и верхняя часть ног сильно сжаты, колени стиснуты и производят впечатление соприкасающихся, нижняя часть ног, от икры до лодыжки, образует треугольник, основанием которому служит земля расстояние между ступнями весьма большое, подъем высокий, а ахилле сово сухожилие тонкое, длинное и очень удалено от мышечного пучка. Дугообразные ноги отличаются обратным недостатком. Они вверх ней своей части слишком удалены одна от другой, колени слишком расставлены, икры не соприкасаются, и просвет между ногами, допустимый лишь в некоторых местах, виден по всей их длине таким образом, ноги походят на две дуги, упирающиеся одна в другую своими концами. Улиц с подобным недостатком длинная и плоская ступня, выступающие лодыжки и толстое ахиллесово сухожилие, расположенное слишком близко к мышечному пучку. Эти два недостатка, столь диаметрально противоположные, обусловливают необходимость варьировать приемы при обучении, в зависимости от сложения учеников, и не позволяют применять в отношении этих последних всегда одни и те же правила, потому что упражнения 105 для танцовщиков со столь несходным сложением нив коем случае не могут быть одинаковы. Танцовщик с иксообразными ногами должен как можно шире расставлять сближенные их части- Для этого ему надо развернуть как только можно бедра, приводя их в движение в этом положении, что позволит головке бедра свободно вращаться в вертлужной впадине таза. Благодаря этому движению колени последуют в том же направлении и встанут на надлежащее место. Коленные чашки, препятствующие ногам сгибаться вперед, примут положение, перпендикулярное к ступне, и верхняя и нижняя части ног станут, наконец, совершенно прямыми и будут устойчиво поддерживать туловище. Далее, танцовщик должен всегда сохранять гибкость коленного сустава, чтобы казалось, что ноги обладают большей способностью вытягиваться, нежели это есть на самом деле. Все это — вопрос времени и терпения но если танцовщик приобретет соответствующую привычку, ноги его будут в состоянии принять первоначальное неправильное положение только ценою мучительного усилия. Танцовщику с дугообразными ногами, чтобы уменьшить их кривизну, надо ставить ноги по возможности теснее. Также, как и танце вщлку с иксообразными ногами, ему необходимо развертывать бедро наружу особенно же ему надо следить за коленями и держать их в постоянном напряжении, стараясь, чтобы они приобрели гибкость и подвижность, и чтобы таким образом недостаток их был скрыт. Тем не менее, танцовщик, обладающий подобным сложнением, никогда не сможет преуспевать в серьезном и героическом танце. Ему придется ограничиться полухарактерным или даже скорее пасторальным жанром. Танцовщик с иксообразными ногами терпим в серьезном и полу характерном танце вообще же подобные танцовщики обыкновенно более одарены в отношении танца, нежели танцовщики с ногами дугообразными. В исполнении первых больше легкости, гибкости, естественности и грации. Но так как такие танцовщики обычно не отличаются достаточной силой, им приходится прибегать к помощи подъема. Они не блестящи в антрша, но всегда точны и изящны. Такие танцовщики могут иногда добиться полной законченности во всех жанрах, если Этому не воспрепятствует их рост. Танцовщик с иксообразными ногами должен всегда сохранять гибкость и легкость при исполнении и никогда не напрягать колен, разве лишь при завершении па таким образом он скроет свой недостаток. Танцовщик, обладающий дугообразными ногами, наоборот, должен, насколько можно, напрягать колени, избегая однако жесткости, обычной при таком исполнении, и скрещивая ноги так, чтобы их кривизна была по возможности незаметна. Тем не менее, какие бы старания он не прилагал, он никогда не может рассчитывать на такой же успех, как танцовщик, обладающий иксообразными ногами мускулы его слишком сильны и слишком крепки и потому недостаточно податливы, а сочленения недостаточно гибки. Конечно, в том случае, когда недостаток в виде дугообразной кривизны * ног является результатом природного строения костей, исправить его вполне или, хотя бы отчасти, представляется невозможными задача в таком случае состоит в том, чтобы вовремя отказаться от искусства. УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ КОРПУСА Торс танцовщика должен крепко сидеть на бедрах и иметь прямое положение — за исключением некоторых случаев при известных аттитю- дах и особенно арабесках, когда приходится наклоняться вперед или перегибаться назад, соответственно требуемому положению. Надо всегда следить затем, чтобы тяжесть корпуса равномерно ложилась на бедра грудь должна выдаваться, живот следует насколько можно подобрать. При исполнении сохраняйте некоторую общую выгиу- 107 тость и полную устойчивость в бедрах опустите плечи, голову держите прямо и сохраняйте вид непринужденный и выразительный. Танцовщик, который намерен пленять взоры зрителей, должен во всей своей осанке, в свободном развертывании членов ив грации каждой позы проявлять то изящество, какое ему подсказывает его воображение. Но опасайтесь неестественности, которая испортит все Точно соблюдая эти основные условия, танцовщик покажет, с великой для себя выгодой, блеск своего танца и не преминет пожать плоды своих трудов. Изящество верхней части корпуса должно быть особенно изысканным, так как именно в этом главное достоинство танцовщика. Выставляйте грациозно бюст при движениях opposes, проявляйте известную непринужденность и нив коем случае не теряйте красоты позы и чистоты рисунка и линий. Голове, плечами бюсту должны помогать и обрамлять их руки. Эти последние должны с достаточной точностью следовать их движению, чтобы все в целом являло приятный ансамбль. Мы уже отметили, что ноги естественным образом должны участвовать в общей гармонии движений. Пусть тело пребывает спокойным при исполнении панов тоже время гибкими податливым особенно опасайтесь напряжения. Тот, кто танцуя дергает туловищем, кто при каждом движении ног подымает плечи, сгибает или расслабляет поясницу, чтобы обспечить себе исполнение temps, судорожно обнаруживая, какую трудность составляет для него танец, — тот безусловно станет предметом насмешек и заслужит название танцовщика-буффа. 1. Нельзя быть превосходным танцовщиком, не обладая силой в пояснице, даже при наличии всех других достоинств, необходимых для того, чтобы отличаться в искусстве танца. При ослабленной пояснице невозможно держаться совершенно прямо расшатанность и неустойчивость ее ведут к утрате апломба и стойкости ослабление корпуса лишает нижние части тела свободы, обусловливающей легкость движений положение тела делается неуверенным, корпус тянет за собой ноги, центр тяжести ежеминутно перемещается, и танцовщик обретает равновесие только ценою судорожных усилий, отнюдь несоответствующих изяществу движений танца. Прим. автора 103 Мне нередко доводилось видеть образчики этой дурной манеры, и я могу приписать ее только небрежности преподавателей, которые, торопясь показать своих учеников публике, предоставляют их самим себе раньше, чем те закончили ученье. Публика, своим слишком снисходительным одобрением или по отсутствию вкуса, также содействует увеличению числа бездарных танцовщиков или вернее прыгунов, которые при таком поощрении воображают, что достигли совершенства в искусстве. Подобные жалкие плясуны должны изгоняться на балаганы, так как они только способствуют насаждению дурного вкуса. I УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ РУК Положение руки может быть самые главные трудности в искусстве танца. Поэтому они требуют особенного внимания и изучения. Новерр, говоря о противоположении, замечает, что из всех движений, выполняемых при танце, противоположение руки ног — самое естественное и вместе стем менее всего изучаемое. Взгляните на идущих людей. Вы увидите, что когда правая нога выбрасывается вперед, левая рука естественно выносится также вперед, образуя противоположение ноге это представляется мне основным правилом, и только сообразуясь с ним искусные танцовщики достигли правильной манеры держать руки, противопоставляя их ногам говоря иначе—если левая рука отнесена назад, правая должна быть впереди. Новерр, с моей точки зрения, трактует взаимоотношение руки ног далеко не столь ясно и отчетливо, как этого требует предмет. Также поступает и большинство авторов. Подобная неопределенность водном из самых важных вопросов танца была с давних пор причиной споров между выдающимися танцовщиками. Постараемся же осветить несколько этот вопрос. Противоположение одной движущейся части твердого тела другой движущейся части основано на законе равновесия, при помощи которого разделяется сила притяжения. Это именно то, что хочет выразить Новерр своим примером шагающего человека и говоря, что противоположение имеет место всякий раз, как человек или танцовщик выбрасывает ногу вперед, он хочет сказать, что если вынесена вперед правая нога, толевая рука естественно должна быть в тоже мгновение вынесена вперед, в то время как противолежащие конечности остаются позади, образуя противовес, не позволяющий телу потерять равновесие. Подобное противоположение конечностей придает движениям танцовщика весьма приятный вид, нарушая однообразие линий любимца Терпсихоры. Существует два движения кистей рук вверх и вниз. Если надо сделать движение вниз, кисть должна быть повернута внутрь, рука — описать полукруги возвратиться к первоначальному положению ноне следует сгибать кисть слишком резко, чтобы не казалось, что она сломана. При втором движении, вверх, — кисть должна быть округлена, давая возможность руке подняться вверх и описать полукруг, благодаря чему рука окажется вновь в первоначальном положении. Локоть также, как и кисть, делает движение вниз и вверх, стой лишь разницей, что когда сгибается локоть, сгибаются и кисти, не допуская угловатости и сообщая рукам чрезвычайную грацию. Ноне следует сжимать кисть, это производит смешное впечатление. Тоже надо сказать и о ногах, когда сгибаются колени в таком случае подъем дополняет движение, поднимая ступню, — совсем как кисть и локоть. Итак, для движения вниз, когда руки поставлены и локоть и кисть согнуты, их надо выпрямить, и руки раскрыть, чтобы довершить движение. Они вернутся туда, где были первоначально. ПО Если выделаете движение кистями рук, они должны бытп согнуты, а потом вытянуты, как в, том случае, когда их движение сопровождается движением локтей. Когда при втором движении вверх, руки находятся внизу, кисти и локти должны быть согнуты, образуя круг, причем обе руки должны производить совершенно одинаковое движение, затем они возвращаются к своему первоначальному положению. Танцовщик, который хорошо держит руки, грациозно двигая ими в соответствии с истинными правилами искусства, показывает, что он прошел настоящую школу и что его исполнение всегда безупречно. Хорошей манерой в движениях рук отличаются весьма немногие танцовщики, и это происходит, главным образом, от посредственности принципов, преподанных им плохими преподавателями, а также и от их собственной небрежности, так как они воображают, что если они обладают блестящей техникой ног, то уже не нуждаются в выработке красивых движений для рук, избавляя себя от той работы, какой требует эта важная область танца. Недостаточно, чтобы танцовали только ноги танцовать должны и руки и тело. Если руки точно следуют движениями тела, их можно сравнить с рамой, выделяющей картину. Если обрамление не согласуется с картиной, какова бы она ни была—она несомненно проиграет. Тоже ив отношении танцовщика какую бы грациозность он не проявил в исполнении своих па — если руки его недостаточно гибки и не представляют полной гармонии с ногами, он никогда не достигнет ни приятности ни настоящей грации и всегда будет производить впечатление картины без рамы или в неудачном обрамлении. Если природа не наделила вас округлыми руками, вам придется приложить немало стараний, чтобы подменить искусством тов чем природа вам отказала это одно из тех необходимых усовершенствований, на какое соглашается каждый, желающий стать обпазцовым, танцовщик. Постарайтесь так округлить руку, чтобы локтевая косточка не выделялась. Недостаток внимания в этом отношении влечет за собой Ш недостаток гибкости и изящества, и вместо того, чтобы являть взору округленные и приятные контуры, танцовщики показывают только ряд угловатых линий, некрасивых, неграциозных и неприятных для зрителя, сообщая всем своим позам странный и каррикатурный вид, смешной для художника. Локтевой сустав должен быть на одной линии с ладонью, плечи должны быть опущены и неподвижны, а пальцы грациозно сложены. Положения руки дя»жны быть гибки и непринужденны. Руки не должны делать никаких экстравагантных движений. Особенно не допускайте ни малейшей жесткости, это весьма большой недостаток и его одного достаточно, чтобы умалить достоинство танцовщика, каким бы совершенством он не отличался в отношении ног. И ОСНОВНЫЕ ПОЗИЦИИ И ИХ ПРОИЗВОДНЫЕ. Держите корпус прямо, а голову высоко, даже при наименее трудных положениях иначе танец ваш будет лишен выразительности, а позы будут неуклюжи. В танце, при некоторых первых позициях, голова поставлена прямо — это положение аттитюда. ПОЛОЖЕНИЕ ГОЛОВЫ Следите затем, чтобы голова сидела перпендикулярно к плечам, склоняйте ее немного то влево, то вправо, пусть глаза смотрят то вниз, то прямо перед собой, чтобы движения головы казались естественными и живыми и чтобы она не казалось тяжелой и неподвижной. Старайтесь, чтобы туловище всегда сохраняло совершенное равновесие, чтобы конечности никогда не отклонялись от перпендикулярной линии, идущей от срединной точки между ключицами к лодыжкам. АТ Т И ТЮ Д Шейная впадина должна совпадать с перпендикулярной линией ног если выбросить одну ногу вперед, шейная впадина должна оказаться позади этого перпендикуляра если отнести одну ногу назад — шейная впадина должна быть впереди, передвигаясь таким образом в зависимости от каждого изменения позы. 8 Классики хореграфии ИЗ Помимо приятой манеры держаться, танцовщик должен выработать безукоризненный апломб, приводя в равновесие все части тела таким образом он получит возможность удерживаться на одной ноге игра циозно выполнять аттитюды на обеих ногах. ЦЕНТР ТЯЖЕСТИ ТАНЦОВЩИКА Тяжесть человека, стоящего на одной ноге, распределяется на две равные части в точке, которая поддерживает целое, и как только танцовщик начинает двигаться, линия, проходящая через центр тяжести, необходимо должна совпасть с осью опорной ноги. ПРОТИВОВЕС Несущему тяжесть вне оси своего тела, неизбежно приходится противопоставлять ей, в качестве противовеса, какую-то собственную тяжесть, чтобы обеспечить равновесие вокруг вертикальной оси но при некоторых аттитюдах, которые танцовщик исполняет отделяясь от земли, ив арабесках inclines центр тяжести не должен находиться там, где он находится при других положениях. ФИГУРА, ДВИЖУЩАЯСЯ ПРОТИВ ВЕТРА Танцовщик, движущийся против ветра, в каком бы тони было направлении, должен тщательно сохранять центр тяжести на линии, которая его поддерживает. Это особое положение, называемое аттитю- дом, самое изящное, но и самое трудное из всех положений танца намой взгляд это нечто вроде позы Меркурия" Болоньи. Танцовщик, 114 п который изучит и хорошо воспроизведет эту позу, несомненно проявит себя в качестве преуспевающего в своем искусстве. Нет ничего привлекательней для глаз, как очаровательные позы, которые мы называем академическими и которые ведут свое начало от античных барельефов, от фрагментов греческой живописи и от ватиканских фресок, исполненных по прекрасным картонам Рафаэля. Арабеск в живописи — это орнамент, состоящий из растений, кустиков, легких ветвей и цветов, которыми художники украшают фризы и панно. В архитектуре — это листья и стебли, мы часто видим их на фронтонах и карнизах. Любовь к этим украшениям пришла к нам от мавров и арабов, от которых они и заимствовали свое название. Преподаватели танца ввели этот термин в свое искусство для обозначения групп танцовщиков и танцовщиц, сплетенных и соединенных между собою посредством гирлянд или увитых цветами обручей, а иногда при помощи старинных сельских орудий, которые они держат в руках. Прелестные, постоянно меняющиеся аттитюды исполнителей напоминают нам те восхитительные вакханалии, которые мы видим на античных барельефах. Благодаря своей воздушной легкости, разнообразию, занимательности и многочисленным контрастам, какие они последовательно являют, они сделали слово «арабеск" естественной принадлежностью искусства танца. Я могу гордиться тем, что первым дал точное объяснение этому выражению применительно к нашему искусству. На целомудренных картинах и скульптурах древности танцовщики должны учиться истинной манере показывать себя со вкусом и изящно это источник, из которого следует черпать всем желающим достигнуть чистоты и правильности рисунка. Я с успехом ввел в вакханалии, которые я ставил в первый год- моей работы в Милане, в театре Л а Скала, различные арабески и группы, пришедшие мне на мысль при созерцании живописи, бронз и мраморов из раскопок Геркуланума и которые 115 придали этим вакханалиям более живописный, более характерный и более оживленный вид. Эти драгоценные памятники искусства древности неоднократно провозглашались наилучшими образцами для живописцев и скульпторов и, по моему мнению, оказали равную услугу и танцовщикам. При арабесках и других аттитюдах ступни не должны быть развернуты полностью если их поставить в позицию, они утратят грацию. Я исполнял иногда аттитюды и арабески стоя на одной ноге и те же арабески на обеих ногах для этого просто опускают на землю ту ногу, которая была в воздухе. Аттитюды, позы и арабески можно варьировать до бесконечности какое-нибудь изменение в положении корпуса или рук или в движении ног может, при счастливых комбинациях, породить множество новых возможностей. Художественному вкусу танцовщика предоставляется решить, как лучше комбинировать и видоизменять их применительно к жанру и характеру танца подобные измененные аттитюды часто применяются в enchainements, в группах. TEMPS, P A S , ENCHAiNEMENTS, АН Т Р ША Пусть ваши temps будут смелы, свободны, непринужденны. Выполняйте их отчетливо и, начиная их, держитесь прямо и твердо на ногах. При всех характерных па должен энергично работать подъема носок должен быть опущен первое придает исполнению много блеска, авто рое — легкости и грации. Настоящий танцовщик должен вносить в свои па как бы свети тени. Никогда не забывайте сообразовать выбор ваших пас характером танца, который вы исполняете, а также с вашими физическими данными. В enchainements пусть вашей постоянной целью будет разнообразие и новизна тщательно изучайте их и делайте все, что вам 116 подскажет ваш вкус, чтобы быть приятным. Никогда не примешивайте к ним сложных или трудных па, для исполнения которых требуется сила, а также остерегайтесь ослаблять впечатление слишком длительными позами ошибки эти испортят весь эффект enchainement, правильно исполненного под живую и увлекательную музыку. Антрша — это легкое блестящее па при исполнении его ноги танцовщика быстро скрещиваются и возвращаются в пятую позицию или аттитюд на одной ноге, как например, в антрша a cinq, a neuf, la cabriole, les brises и les ronds de jambes en l'air. Все эти па, заканчиваясь на одной ноге, должны вместе стем заканчиваться в каком-либо аттитюде или арабеске- Антрша начинается обыкновенно с assemble, coupe или jete; корпус устремляется в воздух, ноги ставятся в пятую позицию для croise и coupe. Вы можете сделать четыре, семь, восемь, десять и даже двенадцать заносок, если обладаете достаточной силой. Некоторые танцовщики выполняли до четырнадцати заносок, но это требует усилий, производящих неприятное впечатление и не вызывающих в зрителе ничего, кроме изумления необычайной силой мускулов прыгуна. Самые изящные антрша — это entrechat a six, entrechat a six ouvert и entrechat a huit. 117 ч ЗАМЕЧАНИЯ ОТНОСИТЕЛЬНО АНТРША ТАНЦОВЩИКИ СИ К СООБРАЗНЫМИ НОГАМИ Сокращение мышц, вызванное напряжением при прыжке, фиксирует каждый отдельный сустав и заставляет все части ноги стать на свое естественное место колени принимают свое первоначальное положение, противодействующее броску антрша. Чем больше ноги соприкасаются в верхней своей части и расходятся в нижней, тем менее они способны к броску и заноске. Они остаются неподвижными при движении колен, отчего кажется, что эти последние странно трутся одно о другое, и антрша, таким образом, не имеет ни быстроты ни блеска, составляющих главное его достоинство. Помочь при подобном недостатке могут, как я уже говорил, только хороший метод обучения, упорство и время. ТАНЦОВЩИКИ С ДУГООБРАЗНЫМИ НОГАМИ Такие танцовщики сильны, быстры и блестящи во всех па, требующих больше силы, чем легкости они сильны, благодаря положению их мышечных пучков и толщине и прочности суставных связок быстры — потому что ноги их скрещиваются больше внизу, чем вверху, располагая очень небольшим пространством для броска блестящи, благодаря просвету между ногами, скрещенными или нескрещенными. Просвет этот можно назвать светотенью танца, потому что без него ноги представляют собою сплошную, слитую и совершенно неэффектную массу, и отсутствие просвета не позволяет оценить красоту теневых частей. Такие 118 танцовщики обычно недостаточно свободны, потому что они рассчитывают, главным образом, насилу корпуса, но именно эта сила препятствует гибкости и непринужденности. ЗАМЕЧАНИЯ ОП РЫГАЮЩЕМ ЧЕЛОВЕКЕ я Природа учит и поступает без всякого рассуждения прыгуна, так что когда он хочет прыгать, он рывком поднимает руки и плечи, которые, следуя прыжку, начинают подниматься вверх с большей частью тела, вплоть до того, каких рывок сам собою не истощится этот рывок сопровождается внезапным растяжением тела, согнутого в спине ив суставах ляжек, колени ступней это растяжение производится наискось, то есть впереди вверх и, таким образом, движение, расчи- танное на продвижение вперед, переносит впереди прыгающее тело, а движение вверх поднимает тело и заставляет его описывать большую дугу, что увеличивает прыжок. ( Л е она р до да Вин ч и ) . Леонардо да Винчи дает нам прекрасное изображение действий прыгающего человека и средств, при помощи которых он отделяется от земли великий мастер обращает наше внимание насилу и стремительность движений руки плеч, на то, как они увлекают за собой туловище он указывает на положение корпуса, который согнут игра циозно стоит на бедрах и голенях, на то, как благодаря приседанию подготовляется толчок и облегчает устремление подъема ноги. Нужно проделать много упражнений, чтобы исполнять эти движения изящно иначе они имеют весьма странный вид. 119 ПИРУЭТ Как танцовщик должен приготовиться кис полн е ни ю пируэта различные положения, которые он должен принимать, и как закончить из а вершить пируэт Искусство танца было поднято на такую высоту Добервалем, Гар делем, Вестрисом и другими знаменитыми артистами, что Новерр, который умер в период наибольшего расцвета этого искусства, был изумлен его успехом. Танцовщики прошлого века уступали тем, которые появились в конце настоящего и еще более — тем, которые подвизались вначале этЪго века. Мы можем лишь удивляться совершенству, до какого современные танцовщики довели свое искусство они обладают более изысканным вкусом, нежели их предшественники, и исполнение их полно грации и очарованья. Нашим старым танцовщикам были неизвестны эти вертикальные temps, эта замечательная устойчивость, эти изящные аттитюды и очаровательные арабески. Тогда еще не было входу это энергическое исполнение, это множество па, это разнообразие enchainements и пируэтов. И развивающееся искусство, невооруженное этими сложными украшениями, замыкало танцовщика в узкие рамки простоты. Однако, следует отдать должное старым мастерам они превосходили нас в серьезном и строгом жанре Дюпрэ и Вестрис - старший были совершенными образцами этого высокого жанра, в котором сравняться сними могут лишь немногие их преемники. Правда, они не обладали этим разнообразием в исполнении, этим изобилием па, этим множеством 120 движений, столь излюбленными в наши дни, но они всегда были в высшей степени точны во всем, что делали. В настоящее время искусство танца стало чрезвычайно сложными каждый танцовщик с увлечением культивирует столько различных направлений, что ему трудно достигнуть полного мастерства в каком-либо одном. Кто много охватывает — мало постигает. Пируэт обязан своим появлением изумительному развитию танца в последние годы. Он был неизвестен Новерру и нашим старым артистам, которым представлялось невозможным выполнить что-либо сверх трех кругов sur le cou de pied. Лучшие современные танцовщики могут показать им иное своими вертикальными взлетами и тем устойчивым равновесием, какое они сохраняют при завершении па таким образом, можно сказать, что сейчас выполнение пируэта действительно необычайно. Я уверен, знатоки признают справедливость сказанного они по опыту знают, сколько надо работать, чтобы поддерживать себя на одной ноге- и понимают, насколько еще труднее—выполнять это на высоких полупаль цах- Представьте же себе, как тягостно вертеться в подобном положении, не позволяя содрогаться ни одной части тела. Гарделя и Вестриса можно поистине считать создателями пируэта Вестрис усовершенствовал его, видоизменили ввел в моду. Их преемники развивали и совершенствовали пируэт дальше, и некоторые из них усовершенствовали его чудесно ч Пируэт в три или четыре тура, со второй позиции, оконченный в этой же позиции или в аттитюде — блестящее доказательство мастерства танцовщика в отношении апломба. Пируэт требует долгих упражнений и учения. Тот, кого природа наделила гибкими и сильными икрами, может исполнять его изящно тот же, у кого бедра тяжелы, ноги недостаточно гибки, чтобы слег костью размыкаться и кто вследствие этого не может хорошо вращаться sur le cou de pied, тот никогда не справится с пируэтом. Такой 121 танцовщик должен благоразумно оставить всякие попытки отличаться в пируэтах на полупальцах. Также обстоит и с танцовщиками, обладающими дугообразными ногами, и с теми, которые наделены слишком плотным телосложением сила их мускулов лишает их гибкости и упругости, и тело их недостаточно собрано. Танцовщики стройные и худощавые более пригодны для этого вида па, нежели те, о которых мы говорили выше члены их более гибки, более податливы и обладают большей выворотностью: три условия, необходимые для хорошего пируэта. Ступня — это тот фундамент, на котором держится наше тело. Тщетно старался бы скульптор поставить статую на базу подвижную и неустойчивую статуя упала бы и разбилась. Поэтому и танцовщик должен незыблемо стоять на этой точке опоры, но при этом он должен пользоваться пальцами ног, словно корнями или легкими ветвями, которые, вытягиваясь и соприкасаясь с землей, удерживают тело в равновесии он должен как бы прироста к нолу и стоять на нем крепко и устойчиво. Если он станет пренебрегать этим, пируэт его будет некрасив, нога будет менять форму и ерзать взад и вперед от большого пальца к мизинцу. Подобное колыхание, вызываемое скрючиванием пальцев в этом положении, препятствует неподвижности, атак как подъем колеблется тоже, равновесие утрачивается вовсе. Пусть ваше тело при начале пируэта имеет достаточный апломб рукам сообщите такое положение, чтобы они давали новую энергию толчку, который заставляет вас вращаться в тоже время они поддерживают равновесие тела при вращении на пуантах. Начиная пируэт безразлично en dedans или en dehors, танцовщик должен принять позу в зависимости от арабеска или аттитюда, в котором ему полагается закончить enchainement. Но лучшими позициями для подготовления пируэта являются те, которыми обыкновенно и пользуются, потому что они способствуют устойчивости тела на ногах. 122 Аттитюды, принятые обычно при исполнении пируэтов, это атти- тюды во второй позиции и sur le cou de pied. Но зачем танцовщику ограничивать себя при исполнении пируэтов только этими положениями корпуса Если хороший танцовщик достиг легкости при вращении на пуантах — небольшая тренировка позволит ему вращаться в арабеске или какой угодно позе. Я одним из первых свернул с избитого пути и, обладая большой легкостью в исполнении пируэта, достиг некоторых успехов в этой новой, изобретенной мною манере. Вот в чем она состоит ' после трех туров со второй позиции дайте руками ногам положение, как при арабеске, выполните пируэт, увеличив скорость в три или четыре раза, и закончите его в том же аттитюде. Если такой пируэт исполнен правильно, он производит весьма грациозное впечатление. Другой прекрасный пируэт, также мое создание вращаясь некоторое время со второй позиции, перейдите на арабеск, корпус наклоните вперед насколгко возможно голова и руки должны грациозно следовать этому движению В этом пируэте есть что-то волшебное при каждом повороте кажется, будто тело готово упасть и будто какая-то невидимая сила поддерживает ( танцовщика, который сохраняет равновесие благодаря положению руки ноги чрезвычайной быстроте вращения. Я считаю, что из всех пируэтов это самый трудный для исполнения. Я вертелся иногда в аттитюде, и это весьма грациозный пируэт, производящий прекрасное впечатление положение правой руки, согнутой под углом, придает ему особенный блеск, и пируэт этот можно с успехом применять в pas de caractere. Исполняя однажды роль Меркурия, я принял, вертясь в пируэте, позу статуи Меркурия" Болоньи, а эту прекрасную позу весьма трудно сохранять. Если танцовщик обладает дугообразными ногами, он никогда не сможет принять подобную позу, и весь эффект пируэта пропадет. Нога в аттитюде должна быть вытянута и отвечать своими движениями положению тела. Чтобы сделать аттитюд еще более грациозным, пусть 123 танцовщик вытянет левую руку, держащую кадуцей; таким образом он избежит неприятного угла, образуемого локтем, и придаст особенное изящество своему пируэту. Это положение подсказано выразительным жестом и не может быть иным. Я закончу советом ученику пируэтировать во всех позах аттитюда и арабеска, лишь бы, рисунок корпуса, руки ног был грациозен и каждое движение — естественно и просто. Пируэт можно заканчивать в какой угодно позиции, аттитюде, арабеске. Перечислю некоторые пируэты пируэт a petits battemens; пируэт sur le cou de pied; пируэт a rond de jambe; a la seconde с grand rond de jambe; пируэт с fouette; пируэт на аттитюд, на арабеск; пируэт sur le cou de pied и en attitude; пируэт renversee; пируэт com- posee и т. д. 124 ТАНЕЦ СЕРЬЕЗНЫЙ, ПОЛУ ХАРАКТЕРНЫЙ ИК ОМИЧЕСКИЙ Танцовщик напрасно предназначает себя к серьезному и героическому жанру, если не обладает прекрасным симметричным сложением и высоким ростом — качествами, необходимыми для этого рода танца. Серьезным танцем может заниматься только тот, кто сложен, как статуя Аполлона, Антиноя, Венеры или Дианы. Для танцев же полухарактер ных или пасторальных эти формы слишком величественны. Желающие отличаться в этом жанре должны иметь благородную, изящную и величественную осанку, исполненную грации и достоинства. Серьезный жанр — самый трудный. Он требует глубокого изучения и может быть достойно оценен только знатоками и людьми с тонкими изысканным вкусом. Танцовщик героического жанра, если он достиг совершенства в своем искусстве, всегда имеет большой успеха безупречное адажио — пробный камень для настоящего артиста и кульминационный пункт нашего искусства. Поистине достойно сожаления, что наиболее прекрасный род танца находится теперь в таком небрежении и даже, можно сказать, совсем забыт. Причину ИТОГО печального забвения нужно искать в том смешении жанров, которое в наше время омрачает искусство танца, в отсутствии прилежания и выучки у многих танцовщиков и дурном вкусе большинства посетителей тетра. ^ Наши учителя, как я уже замечал, были совершенны в этом жанре, ноу них было мало преемников. Я знаю только одного танцовщика, способного с успехом исполнять героический танец, но и этот артист, по извращенной угодливости, стремится нравиться невежественной публике, несмотря на то, что артисты должны направлять вкус зрителя к прекрасному и, следуя истинным правилам искусства, не сходить с прямого пути. 125- По поводу моего дебюта в серьезном жанре в Королевской Академии Музыки в некоторых парижских журналах писали, что этот благородный и серьезный жанр с давних пор был оставлен, и что трудно себе представить, чтобы танцовщик посвятил себя жанру, не пользующемуся успехом у публики, а между тем, в серьезном танце есть свое особое очарование. Красота поз, величавость движений, достоинство па придают этому танцу характер значительности, позволяя сравнивать это искусство с искусством ваяния. Древние любили этот род развлечения и насаждали его с большим успехом, и если мы пренебрегаем им, то только потому, что очень удалились оттого мастерства, до какого его довели греки и римляне. Их мимические игры имели известную аналогию с нашим серьезным танцем, и это может придать бодрость тем немногочисленным танцовщикам, которые посвятили себя этому жанру- Возможно, что в будущем они дадут нам радости, каких до нас не знали. Это изречение доказывает, в каком упадке находится в наше время танец серьезного жанра, потому что радости, какие он обещает, неизвестны нашей публике. Танцовщик героического жанра должен иметь безукоризненно.про порциональные ноги, хорошо сформированный подъем и очень подвижные и гибкие бедра. Без этих необходимых достоинств он не может преуспеть на избранном пути. В других родах танца эти свойства не так необходимы. От танцовщика полухарактерного или комического жанра не требуется той законченности и точности, какой всегда ожидают от героического. Но главным образом, танцовщик героического жанра должен отличаться благородством верхней части корпуса, гармонией движений руки совершенной законченностью исполнения в соответствии всем правилам искусства. Этот жанр обнимает все самые прекрасные developpements, все grands temps и все самые благородные па. Особенное внимание должен обращать танцовщик на изящество рисунка, правильность поз и грацию аттитюда и арабеска. Этот жанр требует красивейших пируэтов со второй позиции, в аттитюде или sur le cou de pied, антрша и всех других temps d'elevation. Из этого видно, что исполнение героического танца 126 в настоящее время более сложно, чем во времена наших предшественников, и что артист, избравший этот жанр, должен обладать большим мастерством, чем это требовалось раньше. Танцовщик полухарактерного жанра должен быть среднего роста и легких изящных пропорций. Наделенные пропорциями Меркурия" и Гебы" Кановы вполне пригодны для этого прелестного жанра. Полухарактерный танец — это смесь всех жанров посвятившие себя ему должны в совершенстве владеть всеми temps и всеми па, какие известны искусству танца. При этом исполнение должно быть благородно и изящно, temps d'abandon должны исполняться несколько сдержаннее, и привлекательное достоинство должно всегда сопутствовать этому танцу. Танцовщик нолухарактерного жанра призван исполнять роли Меркурия, Париса, Зефира, Фавна и изображать грацию и изящество манер трубадура и т. п 1 Комический и пасторальный жанр должен быть достоянием танцовщика среднего роста, с развитыми икрами и сильного телосложения. Если танцовщик, при атлетических формах, обладает ростом несколько выше среднего, он отлично может исполнять pas de caractere, которые преимущественно относятся к комическому жанру- Я полагаю, настоящим прототипом этого жанра являются те естественные движения, которые вовсе времена и у всех народов именуются танцами. Чтобы изобразить точную картину сельской жизни, танцовщик в своем исполнении должен мимически копировать позы, простоту манера иногда даже игру боватую веселость движений крестьян, которые, будучи воодушевлены звуком сельских музыкальных инструментов и возбуждены оживлением своих товарищей и возлюбленных, веселятся, душа нараспашку, без всякого принуждения, всецело отдаваясь радости танца. Ученик, желающий преуспеть в таких подражаниях, должен изучать природу и художников, перенесших на полотно эти интересные образы. 1 В Этом жанре изумителен был Огюст Вестрис; немногие могли сравниться с ним, тогда как Гардель отличался а серьезном жанре Примеч. автора. 127 Танцовщики комического жанра должны изучать pas de caractere и воспроизводить все виды танцев, свойственных той или иной стране, придавая своим движениям подлинный характер того национального ганца, который они исполняют. От танцовщика полухарактерного жанра не требуется той отчетливости исполнения, как от танцовщиков комических и пасторальных. Приведем наиболее распространенные характерные танцы провансальский танец, болеро, тарантелла, русская, шотландский танец, алеманд, тирольский танец, казачок, фурлана и т. д. Китайский танец, pas de sabotier, англэз — принадлежат к самому низкому комическому жанру.  перейти в каталог файлов | Образовательный портал Как узнать результаты егэ Стихи про летний лагерь 3агадки для детей |